Monday, January 12, 2015

I take my relationships seriously, not my status: Karan Johar

Karan Johar has the warmest hug in the film industry. He opens his arms and envelopes you in his warmth and holds you for a few seconds. Nothing perfunctory about it. He also has the sharpest tongue. I have seen people running away from KJo at parties lest they are at the receiving end of his biting humour. Especially after two glasses of wine. But no one minds. He is what he is, and he is loved and hated in equal measures for that. He has more friends than enemies in the industry. You might think that is so because he is one of the most sought-after producers and directors, but you would be wrong. He makes the effort. He is a friend to even people he is not friends with. He reaches out to people when they need him, even before they can ask. I believe he gets that from his father, who remains one of the industry’s best loved persons. KJo is the guy who has everything — fame, success, wealth, friends... Yet, when I ask him how often he is happy, he says, “Very rarely.” Over coffee from Costa, we chat about everything from his plans for his production house Dharma to his thoughts on karma. Read on…
You are having more fun in your 40s than in your 30s, or so it seems. True?
The 30s were initially tough for me. I lost my dad when I was 32, so it took me five-six years to find my feet. I had this big dream that I had to make my company go beyond my own name. I wanted Dharma Productions to resonate as a brand and that was definitely happening, but not to the extent I wanted it to.
Was that always the plan? I thought you always just wanted to direct.
When I lost my dad the first thought was, ‘Maybe I should just direct for outside productions and shut our own production company.’ I didn’t know how to handle finance and funds. I had been so mollycoddled and sheltered by dad, who took care of everything. But I think we have the inherent resilience in us that we don’t credit ourselves enough for. I think my upbringing was strong enough. I still remember the moment, four days after dad passed away I was in my office and a man walked in and said, ‘I am your chartered accountant.’ We had not met and I realised how little I knew about the running of this office.
What made you change your mind about shutting shop?
(After a long pause) Let me tell you something… I haven’t said this to anyone before… It’s very strange that you brought it up but there was a gentleman whose name I won’t mention, who was a very dear friend of my father, a very very well-known man. This respected gentleman called me and said “Can I come and meet you?” He is senior, so I said I would go see him but he said, ‘l need to come.’ He came. He handed over a letter that my dad had left for me. He said “Karan, this is not emotional, this is practical and pragmatic.” It was an emotional letter but had all the details about what I needed to do in terms of monies, the account numbers, people I should trust, people I should not trust. People who I should let go of within the organisation, people who I should get in touch with, etc. That letter became my Bible and eventually Apoorva’s (Mehta, his childhood friend and CEO) Bible and we kind of lived by it for the next few years. That’s something that I didn’t even tell my mother because I knew she would read it and get completely emotional. After reading that letter, I realised that my father actually had a vision for this company and I decided that no matter what, I will fulfil his dream.
And you produced your first film...
Yes, with Kaal, which we had planned when my father was alive. I was all set to shelve it but I told Apoorva, ‘Let’s make it. Let’s learn from our mistakes, it’s a small film, let’s go with it.” We made many mistakes with the production of that film — not putting aside how bad the film was. Creatively, of course, it was a terrible film. But I went with it, only because I said, ‘Let me make my mistakes in this one and then the ambition grew. I wanted to make this company the production house of this country. Because the last line of dad’s letter got to me. It said: ‘I am sure you will make Dharma Productions and I am leaving it in the best hands ever’. And he ended it with ‘I love you more than you know.’ I still have that letter with me. It’s my only religion, the only religious text I have. It’s my Hanuman Chalisa, it’s my Bhagvad Gita, it’s my father’s blessing, it’s everything. That’s why I stand tall today. No matter what obstacle, he’s the only man I talk to.
You don’t talk to God?
There is no God I go to. I stopped everything after dad passed away. I don’t go to any temple anymore because six months before that, (when his dad was unwell) you are so weak and vulnerable that you listen to everyone and do everything from feeding cows to chanting mantras to  doing pujas, to visiting every temple, and meeting every possible spiritual consultant in the world. I did everything but nothing worked because the one who has to go, will go.
So what do you believe in?
I believe in this Universe, I believe in energy, and above all I believe in humanity, that is my religion. I am good to my loved ones, great to people who I work with. I am wonderful with the biggest love of my life — my mother  — and I feel I do the right and the fair thing and that’s my religion. I don’t oppose your faith. Please don’t impose yours on me either, that’s my principle. I found a great amount of resonance in PK. I was like ‘Well done’ because someone is saying it on a larger scale. I have no problem with people who do it but I don’t do it, puja-paat. Do you know I walked into my new house on April 9, I chose the date on my own. I believe in the astrology of signs. I believe that there is a right time for something. I consult a lady called Lizia for numerology. I asked her which date and time I should enter the house and we moved in that day. There was no puja. On the 18th, 2 States released and it was a big hit and that was my sign. It’s a great house, and it has a great vibe. I don’t need to do a havan or a puja to make myself happy in that home. Home is where your heart is and if your heart is pure and clean, there is no environment that will not be clean.
So are sort of an atheist?
I gave up religion a long time ago. But I am not an atheist. I am somewhere trying to find my feet. I don’t understand spirituality. I don’t know what these words like ‘energy’ and ‘karma’, that are being constantly thrown at us, mean. When people say I am a spiritual person, they don’t even know what they are talking about. I have nothing against all the human gurus that exist, but dude! Nobody can teach me how to live my life. I have a good mother. I mean, I am really sorry, I have no problem with your faith, but all this seems like a big sham to me.
So coming back to the question. Are you enjoying your 40s more?
I am not having more fun, I am a lot more liberated now than I was in my 30s. I was carrying the baggage of responsibility. Today, I am living up to the responsibility. When I turned 40, I threw the biggest party. I said: I ain’t getting married, so I will have something like a wedding party. I will have a red carpet and I am going to call the industry that I grew up in, and the industry that has given me so much love, so I threw this big bash. I wore a Tom Ford suit — my favourite designer — and I posed with my mother before that when I went inside and I felt like right out of the Great Gatsby on my head. I was really excited about my own 40th birthday. This is the closest that can be to a wedding reception, so I said to people, ‘Come and give me expensive presents, because I have spent so much money on so many people’s weddings and birthdays. (laughs) Half the money I spent on their weddings has gone into alimony. It’s such a waste, I have stopped giving wedding presents to people. I’ll see if they last otherwise why I should contribute to their alimony?
Any films of 2014 that you wish you had produced/directed?
None. Happy with what I saw. Like I loved, loved, loved Queen. Enjoyed PK thoroughly, big fan of Raju Hirani, loved so much of Haider. But no film that I felt like, I actually don’t get that feeling when I see other people’s films because when I see a great film invariably it’s a film that I can’t make that’s why I find it greater.
Why couldn’t you have produced PK?
Oh, I would have loved to produce, of course. I’ll do anything to have Rajkumar Hirani’s name in my repertoire, as a producer. I love him. I think he is possibly the country’s finest. But I am happy he did it for Vinod Chopra. His loyalty and allegiance to the production house is something I respect tremendously. Also, that’s the one thing I expect from the kids I have launched as directors.
Do you expect people –— actors and directors — who you launched to only work with you?
Sometimes I do, but I realise that expectation is something that I have grown to kind of, what do I say about expectations.. they only lead to disappointments, so I have learned not to expect anything from anyone.
You must have a contract that restricts them to doing their initial few projects with your production, right?
I have a three-film contract with the actors and directors, but if tomorrow somebody doesn’t want to, I’ll never stop them. I don’t have expectations from anyone. I gave that up. I service all my relationships, but I don’t expect that back. That to me is spirituality. I feel more spiritual because over the years I have mastered the art of expecting nothing from anyone because I think everyone is here for themselves and there is nothing wrong with that. It’s their life… Sometimes if they feel there is a better opportunity elsewhere they take it. Who will stand by me, who will not, time will tell. Right now, I am not cynical or cryptic, I am just a little more real about the level of loyalty in relationships. I am also a little wary. Though I try very hard to protect my emotions — because I realise eventually I am too sensitive, almost hyper sensitive, always fragile and I don’t want to be that because to be 42 years old and fragile is just not the way to be…
You are what you are…
Having said that, the flip side of me is that I am always there for people. I don’t think I am capable of letting down a human being and I say that with a lot of strength and a lot of assurance. The only thing I am adamant about is my character because I think I am capable of standing tall, I am capable of delivering on an emotional level, but I am not sure about people. I am not strategic about relationships. How do you strategise relationships and then those relationships will never last anyway if they are a result of strategy.
In recent years you have become friends with Aamir Khan...
Yes, Aamir is the last person I got close to and we had a chat and I told Aamir, ‘I picked up the vibe that you don’t like me.’ I feel in my life that’s rare because I am more or less liked. You can not know me but not liking me is an extreme reaction to have about me unless we have had a professional issue. If you don’t like my kind of cinema, I don’t have any problem with that. My thing is: If you don’t like my cinema I can’t hate you, its your opinion and you are a cinegoer and you have the right. I am a filmmaker and I don’t like a lot of my work, dude so it doesn’t matter what others think, I’ll pinpoint my own fault and tell you ‘isme yeh galat thi, isme woh galat hai.’ I remember Rensil (D’Silva) said to me, ‘Anurag is the right choice for dialogue but unfortunately you hate him.’ I was like, ‘I don’t hate him. He had a problem with me, I retaliated back in print. That’s it.’ I said, ‘If you think he is right, please call him.’ Anurag was shocked. He asked me, ‘You want to work with me?’ I said ‘Ya, I have no problem, you are great for the job.’ You don’t like my movies, you can’t really hate me, right? I loved Dev D, I absolutely loved Black Friday, I love Anurag’s work and then he grew to develop an equation with me down to directing me. Then he said, ‘I was wrong about you.’
Do most people get you wrong?
To be very honest, my projection is sometimes a result of my talk show. You know they think I am this fancy, high society, snooty person, I am none of those things. That’s the talk show. You bring on a certain sense of humour, a certain level of irreverence. Your character is not defined like that. At the end of the day there is lot more that I can offer. There’s a lot more to me than what is being projected on television. Like Karan Malhotra, director of Agneepath, when he came to meet me, he thought that I would reject him. Later on, when we got close he told me, ‘I thought you will reject me because I don’t wear nice clothes.’ And I was like, ‘What kind of a monster do you think I am? I am like not at all. Yes, you don’t dress very well, but that doesn’t mean anything.’
How did that rumour start?
I think it’s because of Nikhil Advani, when he first came to meet me, he was wearing a cotton kurta. I said, ‘You are making a commercial film, you can’t wear a kurta and come, this vibe has to go. You are making Kuch Kuch Hota Hai, and not some parallel cinema, so please wear a shirt. I don’t want my first AD to look like he has jhola company vibe.’
At the AIB roast, that you hosted recently there were many jokes on your orientation. Was that your way of coming out?
I am certainly not answering this question, with a validation. See, there is a lot of conjecture about my sexuality and I have no problems about what people conjecture. I will never speak about my personal life. Whether I am heterosexual, bisexual, homosexual or asexual is not something I choose to talk about. Twitter is full of nonsense about my orientation. I get all kinds of hate tweets, love tweets, blasphemous tweets, objectionable, and controversial tweets, and that is what the AIB roast was all about. Obviously, the tweets come from people’s impression and perception of me, I have no problem with that. I can take a joke on myself. I would never insult somebody else, but if somebody chooses to kind of make a joke,  I don’t think it is insulting. It’s the kind of level of humour that the show has. Would I do the same to somebody else? Perhaps not, but I can take it in my stride, I have no problem. I never ever blow up about it. There were so many funny things, so I will laugh, of course...
Anyone else in your position would not have allowed it. That you did is pretty cool. 
I take my relationships seriously, I don’t take my status seriously and that is something I say with conviction. I take my work very seriously. If somebody is insulting to me about my work, my film, I will be horrified. You can make jokes about it, but if someone seriously attacks my work or my achievements, I will not allow it. Someone attacks my family, I will not allow that. Somebody attacks a relationship of mine that is intense, attacks it viciously and vindictively, I will not stand for it. As for your perception of my orientation or my personality, go ahead and do it. I am a public figure, I am open to this kind of chatter.
What was your reaction when Ranveer Singh planted his lips on yours?
I was shocked because I wasn’t expecting it and I was like, ‘Oh My God and I was like did that just happen in front  of 4,000 people!’ Then I realised that Ranveer’s reputation precedes him.  So, I said to myself this is another mad thing he has done.  I had no problem, but I just wish he had warned me so I probably would not have been as shocked. But to his credit he had mentioned that he was going to kiss me, but I thought he was joking. I thought who is going to go through with it. Later I realised Ranveer Singh is mad enough to go through with it.
That’s true, but his madness is real. Not an act.
I think the word for him is unabashed and unapologetic, I’d like to one day meet Ranveer on a calm mode, I wonder how that Ranveer will be.
What was your mom’s reaction, who was sitting in the front row?
Silence. We haven’t discussed it. It’s like the day never happened. It came, it went, it did not conquer.
Do you regret hosting the show in hindsight?
No, I don’t live a life of regret. There is a thought behind everything I do.  Impulse is something that comes with my instinct so my instinct is my impulse. I don’t regret a single film I made, or a single relationship — even if it’s  broken.  Regret is not part of my dictionary. I don’t regret anything because you could go right and wrong. If you go back in time, would I do it differently? I don’t know. But today I don’t regret it. I have been told a lot of things, there is a flip side to that. Many people had advised me don’t do Koffee With Karan..
Aditya Chopra was one..
I don’t want to mention names, but there were a lot of people who said don’t do that or do this. Sometimes things work out, sometimes they don’t, and it’s life and my instinct and I go with it. I am not somebody who is very opinion based. I don’t ask people for theirs.

Monday, December 8, 2014

prabhat talkies

The story of how Prabhat Studios made India's biggest hits of the 1930s
Set up by five partners, the production banner made some of early Indian cinema's films, including 'Sant Tukaram'.

Nov 27, 2014 · 06:00 am



From the late 1920s to the mid-1950s, Indian movie studios proved the impossible: that social commitment, artistic creativity and commercial viability could coexist.

This was a time when large filmmaking companies controlled every department of the process, including the theatres that screened the movies. The Indian studios functioned in a manner similar to Hollywood: the bosses ran the show, while actors were retained on a payroll. Besides honing the talents of early stars (KL Saigal, Devika Rani, Ashok Kumar) and filmmakers (Debaki Bose, V Shantaram, Bimal Roy), the studios served as launch pads for the careers of such actors and directors as Dev Anand and Guru Dutt. One such formidable studio where Anand and Dutt kick-started their careers was the Prabhat Film Company.

Photo credit: Film Heritage Foundation

Prabhat was launched in 1929 in Kolhapur by VG Damle, S Fathelal, KR Dhaiber, SB Kulkarni and V Shantaram. The studio was later relocated to Pune. Starting with silent films, Prabhat entered the sound era in 1932 and made films in Marathi and Hindi. Though their productions explored mostly mythological and devotional subjects, the studio also looked at hard-hitting social themes. A common thread binding diverse titles was the production quality. Their art department, which had a reputation for set construction and the use of plaster and draperies, was regarded as the finest in the country. Films like Ayodhyache Raja/Ayodhya ka Raja (Marathi/Hindi 1932) on the truth-loving King Harishchandra, Amrit Manthan (1934) with human and animal sacrifices as a backdrop, and Amar Jyoti, the proto-feminist tale of a woman turning into a pirate and declaring war on the state when she is denied legal custody of her son, made Prabhat one of the finest producers in the country.

Photo credit: Film Heritage Foundation

Prabhat’s greatest cinematic achievement was Damle-Fathelal’s Sant Tukaram (1936), a biopic of the seventeenth-century Maharashtrian saint. The film holds up surprisingly well, is a triumph in all departments of filmmaking, and boasts of two remarkable central performances by Vishnupant Pagnis as Tukaram and Gauri as his earthy and practical wife Jijai. A huge success at the box-office (it ran for 57 weeks in Mumbai alone), Sant Tukaram also won critical acclaim at the Venice Film Festival in 1937, where it was judged as one of the three best movies of the year alongside Maria Nover of Hungary and Flying Doctor from Australia.



V Shantaram’s trilogy of thought-provoking bilinguals in Marathi and Hindi – Kunku/Duniya Na Mane (1937), Manoos/Aadmi (1939) and Shejari/Padosi (1941) – is among Prabhat’s greatest highs. While Manoos/Aadmi sensitively explored the love story between a prostitute and a police constable and Shejari/Padosi addressed the need for communal harmony, Kunku/Duniya Na Mane showed a strong female protagonist, played by Shanta Apte, who refuses to accept her marriage to a much older man.



The studio system hit its creative peak in the 1940s, but the end was near because of several factors, including the entry of freelancers and stand-alone filmmakers and financers, the creation of the star system, and severe restrictions on the import of raw stock during World War II. Freelancers could hire studios and equipment as they pleased, while stars found that they could earn more from a single movie than from what they made in an entire year as a studio employee. Actors began abandoning the studios, which then had to cough up market rates for the services of their former employees. The self-sufficiency of big studios was especially hampered since they had huge overheads. The films too began deteriorating, with little thought to their content and quality. Prabhat was as badly affected as the rest, shutting down in 1953, but not before giving us some more fine films, such as Sant Gyaneshwar (1940) and Sant Sakhu (1941).

Photo credit: Film Heritage Foundation

Today, the Film and Television Institute of India occupies the land that once belonged to the studio in Pune. It’s fitting that a filmmaking school has come up on the spot where one of the best nurseries of talent  once stood.

Photo credit: Karan Bali

bombay talkies

How the Bombay Talkies studio became Hindi cinema's original dream factory
Its productions were the forerunners of the escapist cinema that would come to dominate the Indian screen.

Today · 03:30 am



In July, a fire rampaged through an office in the Mumbai suburb of Borivali, destroying significant moments of Indian film history. The office belonged to Bombay Talkies, the studio that had made some of the biggest films of the 1930s and '40s and launched the careers of stars like Ashok Kumar and Dilip Kumar. By the time the blaze was extinguished, it had consumed prints of many classic films.

Bombay Talkies, producer of such hits as Achhut Kannya (1936), Kismet (1943) and Ziddi (1948), was founded in 1934, one year after actors and filmmakers Himanshu Rai and Devika Rani arrived in Mumbai from London with the dream of building a world-class film studio. The two had met in the UK, where Rai asked Rani to design the sets for Light of Asia (1925), his ambitious film on the life of Gautam Buddha. They had subsequently gotten married.

Rai and Rani brought with them a bilingual romance drama set among royals. The English version, Fate aka Song of Serpent, had premiered in London in May 1933, and while the film drew mixed notices, critics were unanimous in their praise for Rani, the leading lady. The News Chronicle declared, “She totally eclipses the ordinary film star.” Rai and Rani also brought a Hindi version of the film Karma aka Nagan ki Ragini, which opened in Mumbai on January 27, 1934.

The same year, Bombay Talkies was formed and a studio was built in Malad, on the outskirts of Mumbai. In its quest to set up the most modern film studio in India, Bombay Talkies purchased state-of-the-art equipment from Germany and recruited German and British talent, such as cinematographer Josef Wirsching, art director Karl von Spretti and director Franz Osten.

By 1935, starting with the murder mystery Jawani ki Hawa, Bombay Talkies regularly began producing Hindi films with Devika Rani as its main star. The self-sufficient studio had a board of directors, issued shares to the public, declared dividends and bonuses, and was listed on the stock exchange. In addition, Rai and Rani even started a trainee programme. Each year, Rai interviewed scores of candidates from leading universities and assigned employees to a variety of tasks in all departments of filmmaking.

At Bombay Talkies, Devika Rani formed a hugely successful pairing with Ashok Kumar – which, ironically, was the result of her affair and subsequent elopement with Najam-ul-Hussain, her co-star from Jawani ki Hawa. Rai traced the couple to Kolkata and coaxed Rani into returning. As was to be expected, he sacked Hussain. In his place, Rai chose his laboratory assistant, Ashok Kumar, as the studio’s new face.

Rani and Kumar appeared together in several films, starting with Jeevan Naiya (1936), in which Kumar plays a rich man who disowns Rani after he finds out that she is the daughter of a lowly dancer. Of all their films, Achhut Kannya (1936) is the best-known. The tragic love story between a low-caste girl and a Brahmin boy was a critical and commercial success. The song Main Ban ki Chidiya, sung by Rani and Kumar, is still remembered. The music was composed by Khorshed Minocher-Homji, a Parsi woman who went by the name Saraswati Devi and who was India’s first female music director.



Bombay Talkies productions were the forerunners of the escapist cinema that would come to dominate the Indian screen. Its movies sugar-coated social issues and realities, were of high technical standards, and closely resembled the glossy movies being made by Hollywood’s MGM studio. Rani was lit up like Greta Garbo, MGM’s biggest female star of the time, especially in her close-ups.

Landmark Bombay Talkies films include the mythological Savitri (1937), the Leela Chitnis and Ashok Kumar socials Kangan (1939), Bandhan (1940) and Jhoola (1941), and Basant (1942), the marital drama with the theatre world as a backdrop.

Kismet (1943), directed by Gyan Mukherjee, was arguably Bombay Talkies’ biggest success. It ran for over three years at the Roxy cinema in Kolkata. The film was a trendsetter in that its main character, played by Ashok Kumar, was a thief and an anti-hero. Kismet also was an early example of the much used and abused lost-and-found formula, as per which the hero is separated from his parents in childhood and reunited with them in the end.

Coming at the height of the Indian freedom movement, the film cleverly included the patriotic song Door Hato Ae Duniyawalon, Hindustan Hamara Hai which asked its listeners not to bow to Germany or Japan, Britain’s enemies in World War II.



Despite Kismet’s success, Bombay Talkies was by then in deep trouble. When WWII broke out in 1939, the British government interned the studio’s German technicians, crippling operations. An overworked Rai had a nervous breakdown and died in 1940. Even as Indian technicians took over from the departed foreigners, a power struggle followed between Rani and a rebel group led by Ashok Kumar, Gyan Mukherjee and S Mukherji, who formed a new company, Filmistan, in 1943.

After Rani left the movies in 1945, Ashok Kumar and many others returned to their alma mater in 1947. But the studio was unable to clear its debts despite the success of such films as Majboor (1948), Ziddi (1948), which gave Dev Anand his first big hit and Kishore Kumar his first playback singing chance, and the suspense thriller Mahal (1949).

Though the studio continued making films, Bombay Talkies died a lingering death in the fifties. Its final productions were Bimal Roy’s Maa (1952), with the studio’s one-time heroine Leela Chitnis playing the title role, the Ashok Kumar-Dev Anand-Meena Kumari starrer Tamasha (1952) and the Ashok Kumar-P Bhanumathi vehicle Shamsheer (1953). Even a last-ditch effort, the multi-starrer Baadbaan (1954), made by the Bombay Talkies Workers Industrial Co-operative Society, could not save the studio from shutting down.

A small and desolate patch of ruins in the Mumbai suburb of Malad is all that remains of the legendary studio.

The first part of this series looked at Prabhat Studios. Read it here.

Saturday, December 6, 2014

on garm hava : shama zaidi

Screenplay writer Shama Zaidi recounts the making of 'Garm Hawa' and its relevance today
‘If Mirza’s relatives had to migrate today, it would be to Canada or Dubai’ - See more at: http://indianexpress.com/article/entertainment/entertainment-others/if-mirzas-relatives-had-to-migrate-today-it-would-be-to-canada-or-dubai/99/#sthash.TpgtfS6R.dpuf
‘If Mirza’s relatives had to migrate today, it would be to Canada or Dubai’ - See more at: http://indianexpress.com/article/entertainment/entertainment-others/if-mirzas-relatives-had-to-migrate-today-it-would-be-to-canada-or-dubai/99/#sthash.TpgtfS6R.dpuf
‘If Mirza’s relatives had to migrate today, it would be to Canada or Dubai’ - See more at: http://indianexpress.com/article/entertainment/entertainment-others/if-mirzas-relatives-had-to-migrate-today-it-would-be-to-canada-or-dubai/99/#sthash.TpgtfS6R.dpuf
If Mirza’s relatives had to migrate today, it would be to Canada or Dubai’ 

 Mumbai | Posted: December 7, 2014 8:00 am
Restored and re-released recently, Garm Hava is a poignant story of a Muslim family who stayed on in India after Partition. Screenplay writer Shama Zaidi recounts the making of the film and its relevance today.
After relocating to Bombay, one of the first projects I took up was the dramatisation of Rajinder Singh Bedi’s novella Ek Chadar Maili Si. Bedi saheb set aside a few hours over many days to work on the script of the play. Naturally, as he was a great raconteur, we talked of many things besides the play. One day, he said that a film should be made on the plight of Muslims who didn’t go to Pakistan. I suggested that he should write the screenplay, but he insisted that it should be written by me and directed by my husband MS Sathyu. And, perhaps, we could get some ideas from Ismat Chugtai. After the play had been staged, he reminded us of the post-Partition “migration” film. He also told us not to ask Ismat to write the screenplay, as her ideas of cinema were conditioned by the commercial “bambayya fillum”.
So Sathyu and I had a few sessions with Ismat apa, whom we both loved dearly. She put together a treatment which included ideas from a number of her short stories, and also the incident of her own mother who, rather than migrate to Pakistan, spent the last years of her life with a Hindu neighbour in Aligarh. When we went to take the script treatment from her, she couldn’t find it anywhere in her flat. So she wrote another treatment which was not quite the same. Many months later, when her flat was being painted, she discovered the first treatment in a pile of clothes.
The screenplay proceeded apace using material from both of Chugtai’s drafts and the title then was Vahaan, because most of the characters were headed “vahaan”, that is Pakistan. In that version, Salim Mirza is a railway officer from Lucknow, who sells off his house and repatriates the money through a relative going to Pakistan. The family shifts into what used to be the servant quarters of their house. But when they send instructions to the relative about the money, the latter feigns ignorance about any such sum in his possession. The story of the daughter’s marriage and son’s job were similar to the final script. While this story was reflective of a certain reality, it appeared rather bleak and didn’t seem to hold out any hope. And as Prof (Saiyid) Nurul Hasan, then a minister in Indira Gandhi’s cabinet and an old family friend, said, “Bibi, the story is all right, but the politics is all wrong!” Later, my father proffered a similar opinion, and we realised that the script needed to be reworked.
When we told Kaifi Azmi about our problem, he suggested that we leave the script with him, and he would “fix” it. Firstly, he said that Mirza should not be a railway employee, but a businessman. And since Kaifi had worked with the leather industry unions in Kanpur as a young man, he decided to use that as Mirza’s profession. Also, he thought that since Chugtai was from Aligarh, and the women in the Mirza family were pretty feisty, unlike the meek submissive women from Awadh, we should set the story in Agra, a hub of the hand-made shoe trade. Being a poet, he was keen on including some songs, but we only wanted a qawwali, and that too as a background song which would reflect Amina’s state of mind. He wrote an original qawwali, which is now presented by some qawwals as a “very old traditional piece”.
Kaifi’s version, which was a drastic re-write of Vahaan, needed a new name. Sathyu and I decided on Garm Hava from a line in Kaifi’s famous poem Makan: aaj ki raat bahut garm hava chalti hai. However, the screenplay was much too long and would have taken up more than three-and-a-half-hour of screen time. I then reworked Kaifi’s material to a reasonable length, which would make the film about two and a quarter hours.
We had already submitted a script to the Film Finance Corporation (as NFDC was then called) which was later made as Kahan Kahan se Guzar Gaya, but it was rejected. But this time, we were more successful and BK Karanjia, the chairman of FFC, seemed to really like the Garm Hava script. Sathyu then started to cast the characters and chose mostly actors from the stage in Delhi, Mumbai and Agra. Balraj Sahni assembled all the actors on the location and made them read the screenplay aloud more than once. So that by the time the shooting began, everyone knew their lines from memory. He also discussed the political significance of the play with the actors. There was not really that much to discuss as most of the actors were from the Indian People’s Theatre Association (IPTA), and were aware of the socio-political aspects of the film. The workers from one of the shoe factories we included in the film were so impressed with Balrajji that after the shoot was over they went on strike demanding better wages!
We had a camera with a one-zoom lens and six lights which were loaned to Sathyu by his friend Homi Sethna, and a very tight budget. So there was not much chance of many retakes. In a little over 40 days, the film was canned and we all went home. The only problem was that the camera was so noisy that the film was edited silent and then dubbed without a soundtrack to guide us. After the last day of dubbing, Balrajji breathed his last, as if he wanted to complete his work in the film before moving on.
The real problems with the film began after it was completed. Mrs Gandhi (Indira) was a friend of Sathyu’s from the 50s when they used to meet every evening for adda-bazi in Delhi. He took the film to show it to her and Inder Kumar Gujral, the I&B minister, and they seemed impressed. But the Censor Board banned the film from public screening. After much wrangling for almost a year, the film was finally given a censor certificate. Without seeing the film, LK Advani wrote an article in The Organiser (the RSS mouthpiece) that the film had been financed by Pakistan. On the other hand, certain Muslim leaders wanted it not to be released unless the red flags in the final scene were replaced by Congress flags. And a senior ex-Muslim League member, now a Congress minister, insisted that the character of Salim Mirza’s brother-in-law had been created to malign him. Kaifi had to put in a line at the beginning and end of the film, stating that the trauma of Partition affected both India and Pakistan. Ultimately, the film was released amidst heavy police bandobast in many places, but there were no protests.
Now that the film has been released in a restored version, people have asked whether the film is still “relevant”. The film is a historical document at a small micro-level of a joint family, falling apart due to a unique historical situation. As for its relevance today, there is still alienation and marginalisation, as increasingly Muslims do not get houses on rent, or jobs very easily. But it is also a fact that after the creation of Bangladesh, the idea of a “Muslim” homeland seems rather ridiculous. And if Mirza’s relatives had to migrate today, it would be to Canada or Dubai!
Shama Zaidi is a screenplay writer, documentary filmmaker and theatre person. Her works include Garm Hava, Shatranj ke Khiladi, Umrao Jaan and Sooraj ka Satvan Ghoda


Friday, November 7, 2014

เคชीเคชเคฒ เคตाเคฒे เคชीเคฐ เค•ी เคซिเคฒ्‍เคฎ 'เคœेเคก เคช्‍เคฒเคธ'

เคชीเคชเคฒ เคตाเคฒे เคชीเคฐ เค•ी เคซिเคฒ्เคฎ

เคตเคฐिเคท्เค  เคซिเคฒ्เคฎเค•ाเคฐ เคšंเคฆ्เคฐเคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค…เคชเคจी เคจเคˆ เคซिเคฒ्เคฎ เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•े เคœเคฐिเค เคเค• เคจเคˆ เค‡เคฌाเคฐเคค เคฒिเค–เคจे เค•ी เค•ोเคถिเคถ เค•เคฐ เคฐเคนे เคนैं.

เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค‰เคธ เคฎोเคนเคฒ्เคฒे เคธे เคจिเค•เคฒी เคนै เคœिเคธเคฎें เคตेเคฒเค•เคฎ เคŸू เคธเคœ्เคœเคจเคชुเคฐ, เคธाเคฐे เคœเคนां เคธे เคฎเคนंเค—ा, เคตाเคฐ เค›ोเคก़ เคจा เคฏाเคฐ, เคคेเคฐे เคฌिเคจ เคฒाเคฆेเคจ เคœैเคธी เคซिเคฒ्เคฎें เคฌเคธเคคी เคนैं. เค…เคชเคจे เค†เคธ-เคชाเคธ เค•ी เค˜เคŸเคจाเคं, เค†เคธ-เคชाเคธ เค•ी เคฐाเคœเคจीเคคि, เคตเคนीं เค•ा เคธเคฎाเคœ, เคตเคนीं เค•ी เค›ुเคฆ्เคฐเคคाเคं, เคตเคนीं เค•ी เค‰เคฆाเคฐเคคा. เคธौ เค•เคฐोเคก़ เคฐुเคชเคฏे เค•े เคจเคถे เคฎें เคกूเคฌी, เคšเคฎเคšเคฎाเคคी เค•ाเคฐों, เคถाเคจเคฆाเคฐ เคฌिเคฒ्เคกिंเค—ों เค”เคฐ เคตिเคถ्เคตाเคธ เคธे เคชเคฐे เคฆृเคถ्เคฏों เคธे เค‡เคธเค•ा เคฆूเคฐ-เคฆूเคฐ เคคเค• เคฒेเคจा เคฆेเคจा เคจเคนीं เคนै. เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคจिเคฐ्เคฆेเคถเค• เคšंเคฆ्เคฐเคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เคเค• เคฌाเคฐ เคซिเคฐ เคธे เคเค• เค…เคจूเค ी เคŸीเคฎ เค•े เคธाเคฅ เคธाเคฎเคจे เค†เค เคนैं. เคชुเคฐाเคจे เคฐाเคท्เคŸ्เคฐीเคฏ เคจाเคŸ्เคฏ เคตिเคฆ्เคฏाเคฒเคฏ เค•े เคธाเคฅी, เคšाเคฃเค•्เคฏ เค”เคฐ เคชिंเคœเคฐ เค•े เคธเคนเคฏोเค—ी เค”เคฐ เคธाเคฅ เคฎें เคฎोเคจा เคธिंเคน เค”เคฐ เค†เคฆिเคฒ เคนुเคธैเคจ เคœैเคธे เค•ुเค› เคจเค เคธाเคฅी.
เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•ी เค•เคนाเคจी เคฎौเคœूเคฆा เคญाเคฐเคค เค•े เคเค• เค›ोเคŸे เคธे เค—ांเคต เคฎें เคฌเคธเคจे เคตाเคฒे เค†เคฎ เค†เคฆเคฎी เค”เคฐ เค‡เคธ เคฆेเคถ เค•ी เคถीเคฐ्เคท เคฐाเคœเคจीเคคि เค•े เค†เคชเคธी เคธंเคฌंเคงों เค•ी เค•เคนाเคจी เคนै. เค•เคนाเคจी เค‡เคธ เคฎाเคฏเคจे เคฎें เคœเคฐूเคฐी เคนै เค•ि เคฆेเคถ เค•ी เคฐाเคœเคจीเคคि เคฌुเคฐी เคคเคฐเคน เคธे เค‰เคจ्เคนीं เคฒोเค—ों เคธे เค•เคŸी เคนुเคˆ เคนै เคœिเคจเคธे เค‰เคธเค•ी เคธाเคฐी เคคाเค•เคค เค†เคคी เคนै. เคธाเคฅ เคนी เค•เคนाเคจी เค›ोเคŸे-เค›ोเคŸे เค•เคˆ เคคाเคจे-เคฌाเคจे เค•ो เคญी เค‰เคงेเคก़เคคी เคนै. เคฎเคธเคฒเคจ เคœो เคธเคฐเค•ाเคฐ เคธांเคช्เคฐเคฆाเคฏिเค•เคคा เค•े เค–िเคฒाเคซ เคฒเคก़เคจे เค•ा เคฆเคฎ เคญเคฐเคคी เคนै เคตเคน เค…เคชเคจी เคธเคฐเค•ाเคฐ เคฌเคšाเคจे เค•े เคฒिเค เค•िเคธ เคนเคฆ เคคเค• เคธांเคช्เคฐเคฆाเคฏिเค• เคนो เคธเค•เคคी เคนै เค•ि เค…เคชเคจे เคธाเคฐे เคฐाเคœเคจैเคคिเค• เค•ौเคถเคฒ เค”เคฐ เค•ाเคฎเค•ाเคœ เค•ो เค•िเคจाเคฐे เคฐเค– เค•เคฐ เคฆเคฐเค—ाเคน เคชเคฐ เคšाเคฆเคฐ เค•े เคญเคฐोเคธे เคนो เคœाเคคी เคนै. เค‡เคคเคจा เคนी เคจเคนीं เคœเคฌ เคตเคน เคฐाเคœเคจीเคคि เค…เคชเคจे เคฆिเค–ाเคตे เคฎें เคธंเคตेเคฆเคจเคถीเคฒ เคนोเคจा เคšाเคนเคคी เคนै เคคเคฌ เคเคธा เค•ाเคฎ เค•เคฐเคคी เคนै เคœिเคธเคธे เค‰เคธเค•ी เคธाเค– เค”เคฐ เคธเคฎเค เคฆोเคจों เคชเคฐ เคธเคตाเคฒ เค–เคก़ा เคนो เคœाเคคा เคนै. เคตเคน เค—ांเคต เค•े เคเค• เคชंเค•्เคšเคฐเคตाเคฒे เค•ो เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เคธुเคฐเค•्เคทा เคฎुเคนैเคฏा เค•เคฐเคตाเคคी เคนै. เคธเคฐเค•ाเคฐ เค•ी เคฏเคน เคจेเคฎเคค เค—ांเคต เค•े เค—เคฐीเคฌ เคชंเค•्เคšเคฐเคตाเคฒे เค•ी เคœिंเคฆเค—ी เคฎें เค•िเคธ เค•िเคธ्เคฎ เค•ी เค‰เคฅเคฒ-เคชुเคฅเคฒ เคฒे เค†เคคी เคนै เค‰เคธी เค‰เค ाเคชเคŸเค• เค”เคฐ เค…เคธเคฎंเคœเคธ เค•ा เคจाเคฎ เคนै เคœेเคก เคช्เคฒเคธ. เค…เคชเคจी เค›เคตि เค•े เคตिเคชเคฐीเคค เค”เคฐ เค‡เคธ เคธเคฎเคฏ เคฎें เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•ी เคœเคฐूเคฐเคค เคชเคฐ เคกॉ. เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค•เคนเคคे เคนैं, ‘เคญाเคฐเคคीเคฏ เคธเคฎाเคœ เค•े เคฒिเค เคชिเค›เคฒे เค•ुเค› เคธाเคฒ เคฌेเคนเคฆ เค‰เค ाเคชเคŸเค• เคญเคฐे เคฐเคนे เคนैं. เคเค• เคธเคฎाเคœ เค•े เคธ्เคคเคฐ เคชเคฐ, เค‡เคธ เคชเคฐ เค•เคˆ เคคเคฐเคน เค•े เคช्เคฐเคถ्เคจ เค–เคก़े เคนुเค เคนैं, เคฒेเค•िเคจ เคธाเคฅ เคนी เคฏเคน เคธเคฎเคฏ เคธเคฎाเคœ เคฎें เค†เคˆ เคšेเคคเคจा เค”เคฐ เคœाเค—เคฐुเค•เคคा เค•ा เคธเคฎเคฏ เคญी เคฐเคนा เคนै. เคธเคฎाเคœ เค•े เคนเคฐ เคนिเคธ्เคธे เคฎें เคฆेเคถ เค•े เคจเค เคธ्เคตเคฐूเคช เค•ो เคคเคฏ เค•เคฐเคจे เค•ी เคฒเคฒเค• เค‰เค  เคฐเคนी เคนै. เค‡เคธเค•े เคจเคคीเคœे เคฎें เคนเคฎ เคฆेเค– เคฐเคนे เคนैं เค•ि เคฆेเคถ เคเค• เคฌเคก़े เคฌเคฆเคฒाเคต เคธे เค—ुเคœเคฐ เคฐเคนा เคนै. เค†เคฎ เค†เคฆเคฎी เค•ी เค‡เคš्เค›ाเคं เค”เคฐ เคฎเคนเคค्เคตाเค•ांเค•्เคทाเคं เคฐाเคœเคจीเคคि เคฎें เคœเค—เคน เคชाเคจे เคฒเค—ी เคนैं. เคธाเคฎाเคœिเค• เคฎंเคšों เคธे เคฒेเค•เคฐ เคŸेเคฒीเคตिเคœเคจ เคคเค• เคชเคฐ เค‡เคจ เคฌเคฆเคฒाเคตों เค•ी เคธुเค—เคฌुเค—ाเคนเคŸ เคนै. เคฒेเค•िเคจ เคญाเคฐเคค เค•ा เคธिเคจेเคฎा เค‡เคธเคธे เคเค• เคนเคฆ เคคเค• เค…เคญी เคญी เค…เค›ूเคคा เคนै. เคฎेเคฐी เค•ोเคถिเคถ เคนै เค•ि เค‡เคจ เคฌเคฆเคฒाเคตों เค”เคฐ เค†เคฎ เค†เคฆเคฎी เค•ो เคซिเคฒ्เคฎों เคฎें เคญी เคœเค—เคน เคฎुเคนैเคฏा เค•เคฐเคตाเคˆ เคœाเคฏ.’
เคกॉ. เคšंเคฆ्เคฐ เคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค•े เคชिเค›เคฒे เค•ाเคฎเค•ाเคœ เค•ी เคฌाเคค เค•ी เคœाเค เคคो เคตเคน เคช्เคฐाเคšीเคจ เคญाเคฐเคคीเคฏ เค‡เคคिเคนाเคธ เค”เคฐ เคธाเคฅ เคนी เคธाเคฎเคฏिเค• เคญाเคฐเคคीเคฏ เคธाเคนिเคค्เคฏ เคธे เค—เคนเคฐे เคคเค• เคช्เคฐเคญाเคตिเคค เคฐเคนा เคนै. เคšाเคฃเค•्เคฏ เคนो, เค‰เคชเคจिเคทเคฆ เค—ंเค—ा เคนो, เคชिंเคœเคฐ เคนो เคฏा เคซिเคฐ เคฐिเคฒीเคœ เค•े เค‡ंเคœाเคฐ เคฎें เคฌैเค ी เคฎोเคนเคฒ्เคฒा เค…เคธ्เคธी. เค–ुเคฆ เค‰เคจเค•े เคถเคฌ्เคฆों เคฎें, ‘เคฒोเค— เค…เคชเคจे เค†เคธ-เคชाเคธ เค•ी เคšीเคœों เคธे เคœ्เคฏाเคฆा เค†เคธाเคจी เคธे เคœुเคก़เคคे เคนैं. เคฎैं เคญी เค‰เคจ्เคนीं เค•ा เคนिเคธ्เคธा เคนूं. เคฎुเคे เคญी เคญाเคฐเคคीเคฏ เคธाเคนिเคค्เคฏ เค”เคฐ เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ी เคตो เค•เคนाเคจिเคฏां เค—เคนเคฐाเคˆ เคคเค• เคช्เคฐेเคฐिเคค เค•เคฐเคคी เคนै เคœिเคจ्เคนें เคนเคฎ เคชीเคข़ी เคฆเคฐ เคชीเคข़ी เคธुเคจเคคे เคชเคข़เคคे เค† เคฐเคนे เคนैं. เค‡เคธเค•े เค…เคฒाเคตा เคฎुเคे เค‡เคธ เคฎाเคฏเคจे เคฎें เคญी เค…เคชเคจे เค•ाเคฎ เคธे เคเค• เคธुเค– เคฎिเคฒเคคा เคนै เค•ि เคเค• เคจเค เคฎाเคง्เคฏเคฎ (เคซिเคฒ्เคฎ) เคฎें เค‡เคจ เคšीเคœों เค•ा เคฆเคธ्เคคाเคตेเคœीเค•เคฐเคฃ เคนो เคฐเคนा เคนै.’ เคคो เค•्เคฏा เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•ा เคญी เคเคธा เคนी เค•ोเคˆ เคธाเคนिเคค्เคฏिเค•-เคเคคिเคนाเคธिเค• เคธंเคฌंเคง เคนै? เคตे เคฌเคคाเคคे เคนैं, ‘เค‡เคธ เค•เคนाเคจी เค•ा เคช्เคฐเคตेเคถ เคšंเคฆा เคฎाเคฎा เค”เคฐ เคฌेเคคाเคฒ เคชเคšीเคธी เคœैเคธी เค•เคนाเคจिเคฏों เค•ी เคคเคฐเคน เคฎेเคฐे เคœीเคตเคจ เคฎें เคนुเค†. เคฎेเคฐे เคเค• เคฎिเคค्เคฐ เคนैं เคฐाเคฎ เค•ुเคฎाเคฐ เคธिंเคน. เคฐाเคœเคธ्เคฅाเคจ เค•े เคนैं. เค‰เคจเค•ी เคฐเคšเคจाเค“ं เค•े เคฒिเค เค‰เคจ्เคนें เคฐाเคœเคธ्เคฅाเคจ เคธाเคนिเคค्เคฏ เค…เค•ाเคฆเคฎी เค•ा เคช्เคฐเคคिเคท्เค िเคค เคฐाเค—े เคฐाเค˜เคต เคชुเคฐเคธ्เค•ाเคฐ เคฎिเคฒ เคšुเค•ा เคนै. เค‰เคจ्เคนोंเคจे เค•ुเค› เคธाเคฒ เคชเคนเคฒे เคฎुंเคฌเคˆ เค‡ंเคŸเคฐเคจेเคถเคจเคฒ เคซिเคฒ्เคฎ เคซेเคธ्เคŸिเคตเคฒ เค•े เคฆौเคฐाเคจ เคฎुเคे เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•ी เค•เคนाเคจी เคฎेเคฐा เคธเคฎเคฏ เค•ाเคŸเคจे เค•े เคฒिเค เคธुเคจाเคˆ เคฅी. เคœिเคธ เค…ंเคฆाเคœ เคฎें เค”เคฐ เคœिเคธ เคฐเคธ เค•े เคธाเคฅ เคตे เค•เคนाเคจी เคธुเคจा เคฐเคนे เคฅे เค‰เคธเคจे เคฎुเคे เคชเคนเคฒी เคฌाเคฐ เคฎें เคนी เค•เคนाเคจी เค•ा เคฎुเคฐीเคฆ เค•เคฐ เคฆिเคฏा. เคฎेเคฐे เค†เค—्เคฐเคน เคชเคฐ เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคชเคนเคฒे เค•เคนाเคจी เค•ा เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เคญेเคœा เค”เคฐ เคซिเคฐ เค•ुเค› เคฆिเคจ เคฌाเคฆ เค•เคนाเคจी เค•ा เค•ॉเคชीเคฐाเค‡เคŸ เคญी เคฎुเคे เคธौंเคช เคฆिเคฏा. เคคो เค†เคช เค•เคน เคธเค•เคคे เคนैं เค•ि เคซिเคฒ्เคฎ เค•ा เค”เคฐ เคฎेเคฐा เค‡เคคिเคนाเคธ เค”เคฐ เคธाเคนिเคค्เคฏ เคธे เคœुเคก़ाเคต เค…เคญी เคญी เค•ाเคฏเคฎ เคนै.’
เคฐाเคฎเค•ुเคฎाเคฐ เคธिंเคน เคธे เค•เคนाเคจी เค•े เค…เคงिเค•ाเคฐ เคฎिเคฒเคจे เค”เคฐ เคซिเคฐ เค‰เคธเค•े เคซिเคฒ्เคฎी เค•เคนाเคจी เคฎें เคคเคฌ्เคฆीเคฒ เคนोเคจे เค•ी เค•เคนाเคจी เคญी เคฒंเคฌी เค”เคฐ เคฆिเคฒเคšเคธ्เคช เคนै. เค‡เคธ เค•เคนाเคจी เคธे เคกॉ. เคšंเคฆ्เคฐ เคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค•े เคต्เคฏเค•्เคคिเคค्เคต เค•े เค•เคˆ เค”เคฐ เคชเคนเคฒू เคญी เคธाเคฎเคจे เค†เคคे เคนैं. เคฎเคธเคฒเคจ เคฐाเคฎเค•ुเคฎाเคฐ เคœो เค•ि เคฐाเคœเคธ्เคฅाเคจ เค•े เค‰เคธी เคซเคคेเคนเคชुเคฐ เคธे เค†เคคे เคนैं เคœो เค‡เคธ เคซिเคฒ्เคฎ เค•ी เคชृเคท्เค เคญूเคฎि เคนै. เคฒेเค–เค• เค”เคฐ เคจिเคฐ्เคฆेเคถเค• เคฆोเคจों เค•े เคฌीเคš เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคธंเคตाเคฆों เค•ो เคฒेเค•เคฐ เค…เคชเคจे-เค…เคชเคจे เค†เค—्เคฐเคน เคฅे. เคกॉ. เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เคซिเคฒ्เคฎ เค•ो เคจเคˆ เค•เคนाเคตเคคों เค”เคฐ เคฎुเคนाเคตเคฐों เค•े เคœเคฐिเค เค•เคฎ्เคฏुเคจिเค•ेเคถเคจ เคธेंเคŸ्เคฐिเค• เคฌเคจाเคจा เคšाเคนเคคे เคฅे เคจ เค•ि เคกाเคฏเคฒॉเค— เค•ेंเคฆ्เคฐिเคค. เค‡เคธ เคธเคฎเคธ्เคฏा เคธे เคจिเคชเคŸเคจे เค•े เคšเค•्เค•เคฐ เคฎें เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เคชเคฐ เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เคฌเคจเคคे เค—เค. เค…ंเคคเคค: 23เคตें เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เค•े เคฌाเคฆ เคธ्เค•्เคฐिเคช्เคŸ เค…เคชเคจे เค…เคธเคฒी เคฐूเคช เคฎें เคธाเคฎเคจे เค†เคˆ. เค†เคœ เคœเคฌ เคตे เคชीเค›े เคฎुเคก़เค•เคฐ เคฆेเค–เคคे เคนैं เคคो เคชाเคคे เคนैं เค•ि เค‰เคจเค•े เคชिเค›เคฒे เค•ाเคฎों เคฎें เคญी เคธुเคงाเคฐ เค•ी เคฌเคนुเคค เค—ुंเคœाเค‡เคถें เคนैं. เคตे เค•เคนเคคे เคนैं, ‘เคฎैं เคฏเคนी เคธीเค– เคชाเคฏा เคนूं เค•ि เคธ्เค•्เคฐिเคช्เคŸ เคฒेเค–เคจ เค…เคธเคฒ เคฎें เคฒिเค–เคจा เค”เคฐ เคซिเคฐ เค‰เคธे เคฌाเคฐ-เคฌाเคฐ เคฒिเค–เคจे เค•ा เคจाเคฎ เคนै. เคชिंเคœเคฐ เค•ी เคธ्เค•्เคฐिเคช्เคŸ เคฎेเคฐा เคชเคนเคฒा เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เคฅा เค”เคฐ เคตเคนी เค†เค–िเคฐी เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เคฅा. เค†เคœ เค…เค—เคฐ เคฎुเคे เค‡เคธे เคฒिเค–เคจे เค•ो เค•เคนा เคœाเคฏ เคคो เคฎैं เค‡เคธเคฎें เคคเคฎाเคฎ เคซेเคฐเคฌเคฆเคฒ เค•เคฐूंเค—ा. เคฎोเคนเคฒ्เคฒा เค…เคธ्เคธी เค•े เค•ुเคฒ เคšौเคฆเคน เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เคฌเคจे. เค”เคฐ เค…เคฌ เคœेเคก เคช्เคฒเคธ 23 เคก्เคฐाเคซ्เคŸ เค•े เคฌाเคฆ เคธाเคฎเคจे เค† เคชाเคฏा เคนै.’
เค…เคชเคจी เค•เคนाเคจिเคฏों เค•ी เคคเคฐเคน เคนी เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค…เคชเคจे เคชाเคค्เคฐों เค•े เคฎाเคฎเคฒे เคญी เคฌเคนुเคค เคธाเคตเคงाเคจ เคฐเคนเคคे เคนैं. เคเค• เคฌाเคฐ เคซिเคฐ เคธे เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคธंเคœเคฏ เคฎिเคถ्เคฐा, เคฎुเค•ेเคถ เคคिเคตाเคฐी เคœैเคธे เคชुเคฐाเคจे เคธाเคฅिเคฏों เค•ो เคœोเคก़เค•เคฐ เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคฎोเคŸी เคฎोเคŸा เคฎिเคœाเคœ เค•ा เคธंเค•ेเคค เคฒोเค—ों เค•ो เคฆे เคฆिเคฏा เคนै. เคฌिเคจा เค•िเคธी เคฌเคก़े เคจाเคฎ เค”เคฐ เคคเคก़เค• เคญเคก़เค• เค•े เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคฌाเค•ी เคธเคฌเค•ुเค› เคฆเคฐ्เคถเค•ों เค•े เคŠเคชเคฐ เค›ोเคก़ เคฆिเคฏा เคนै. เค‡เคธ เคฌाเคฐ เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคฆो เคจเค เคธाเคฅी เคญी เคขूंเคข़े เคนैं เคœिเคจเค•ा เคœिเค•्เคฐ เค•เคฐเคจा เคœเคฐूเคฐी เคนै. เคชเคนเคฒा เคจाเคฎ เคนै เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคฎुเค–्เคฏ เค•เคฒाเค•ाเคฐ เค†เคฆिเคฒ เคนुเคธैเคจ เค•ा เคฏाเคจी เคซिเคฒ्เคฎ เค•ा เค…เคธเคฒเคฎ เคชंเค•्เคšเคฐเคตाเคฒा. เคฏเคน เคธुเคाเคต เค‰เคจ्เคนें เค‰เคจเค•ी เคชเคค्เคจी เคฎंเคฆिเคฐा เคธे เคฎिเคฒा. เคนुเคธैเคจ เค•ी เค…เคชเคจी เคซिเคฒ्เคฎी เคฏाเคค्เคฐा เค‰เคจ्เคนें เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เคœैเคธी เคซिเคฒ्เคฎों เค•ा เคธ्เคตाเคญाเคตिเค• เคฆाเคตेเคฆाเคฐ เคฌเคจाเคคी เคนै. เค‡เคธเคธे เคชเคนเคฒे เคตिเคถाเคฒ เคญाเคฐเคฆ्เคตाเคœ เค•ी เค‡เคถ्เค•िเคฏा เค•े เค…เคฒाเคตा เค‡ंเค—เคฒिเคถ เคตिंเค—เคฒिเคถ เค”เคฐ เคฒाเค‡เคซ เค‘เคซ เคชाเคˆ เคฎें เคฆเคฐ्เคถเค•ों เค•ा เคชाเคฒा เค‰เคจเคธे เคชเคก़ เคšुเค•ा เคนै. เค†เคฆिเคฒ เคนुเคธैเคจ เค•े เคถเคฌ्เคฆों เคฎें, ‘เคถाเคฏเคฆ เค•ोเคˆ เคฆूเคธเคฐा เคจिเคฐ्เคฆेเคถเค• เคฎेเคฐे เคญीเคคเคฐ เค•े เค‰เคธ เคเค•्เคŸเคฐ เค•ो เคจเคนीं เคฆेเค– เคธเค•เคคा เคฅा เคœो เคตिเคŸी เคนै, เคน्เคฏुเคฎเคฐเคธ เคนै, เคœो เค•ॉเคฎेเคกी เค•เคฐ เคธเค•เคคा เคนै. เคกॉ. เคธाเคฌ เคจे เคฎेเคฐी เค‰เคธ เค•्เคทเคฎเคคा เค•ो เคชเคนเคšाเคจा เค”เคฐ เคฎौเค•ा เคฆिเคฏा. เค‰เคจเค•े เคธाเคฅ เคฎेเคฐे เคฌेเคนเคคเคฐ เคคाเคฒเคฎेเคฒ เค•ी เคเค• เคตเคœเคน เคฏเคน เคญी เคฐเคนी เค•ि เคนเคฎ เคฆोเคจों เคนी เค›ोเคŸे เคถเคนเคฐों เคธे เค†เค เคฒोเค— เคนैं. เคถเคฐाเคฐเคค เค”เคฐ เคฌเคฆเคฎाเคถी เคคो เค‰เคจเคฎें เคญी เคนै เคฒेเค•िเคจ เค›ोเคŸे เคถเคนเคฐों เคตाเคฒी เคฎाเคธूเคฎिเคฏเคค เค‰เคจเค•े เคญीเคคเคฐ เค…เคญी เคญी เคฌเคšी เคนुเคˆ เคนै. เค‡เคธเค•े เค…เคฒाเคตा เค…เคชเคจे เค•ाเคฎ เคชเคฐ เค‰เคจเค•ी เคชเค•เคก़ เค•ा เค•ोเคˆ เคœเคตाเคฌ เคจเคนीं เคนै. เคเค•-เคเค• เคถเคฌ्เคฆ เค”เคฐ เคกाเคฏเคฒॉเค— เคตे เคœिเคธ เคคเคฐเคน เคธे เคšुเคจเคคे เคนैं เคตเคน เค‰เคจเค•े เค•ाเคฎ เค•े เคฒिเค เค‰เคจเค•ा เคธเคฎเคฐ्เคชเคฃ เคฆिเค–ाเคคा เคนै. เค‡เคธीเคฒिเค เคตे เคเค• เคเค• เคถเคฌ्เคฆ เค•ो เคฌเคจाเค เคฐเค–เคจे เคชเคฐ เคœोเคฐ เคฆेเคคे เคนैं, เคฌिเคจा เค‰เคธे เคฌเคฆเคฒे.’
‘เคนเคฎ เคฆोเคจों เคนी เค›ोเคŸे เคถเคนเคฐों เคธे เค†เค เคฒोเค— เคนैं. เคถเคฐाเคฐि เค”เคฐ เคฌเคฆเคฎाเคถी िो เคนเคฎ เคฆोเคจों เคฎें เคนी เคนै เคฒेเค•เค•เคจ เค›ोเคŸे เคถเคนเคฐों เคตाเคฒी เคฎाเคธूเค•เคฎเคฏि เค‰เคจเค•े เคญीिเคฐ เค…เคญी เคญी เคฌเคšी เคนुเคˆ เคนै’
เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค•ी เคฆूเคธเคฐी เคจเคˆ เคชเคธंเคฆ เคนैं เคเค•्เคŸเคฐ เคฎोเคจा เคธिंเคน เคœो เคซीเคฎेเคฒ เคฒीเคก เค•เคฐ เคฐเคนी เคนैं. เค‡เคธ เคจाเคฎ เค•ा เคธुเคाเคต เคญी เคฎंเคฆिเคฐा เคจे เคนी เคฆिเคฏा เคฅा. เคชเคฐ เคธुเคाเคต เคธे เค‰เคจเค•े เคœुเคก़ाเคต เคคเค• เค•ी เค•เคนाเคจी เคฌเคก़ी เคนी เคฆिเคฒเคšเคธ्เคช เคนै. เคฎोเคจा เค•े เคฌिเคœเคจेเคธ เคฎैเคจेเคœเคฐ เคจे เคชเคนเคฒे เคฎंเคฆिเคฐा เคธे เคจिเคฐ्เคฆेเคถเค• เค•ा เคฐेเคœ्เคฏुเคฎे เคฎांเค—ा. เค‡เคธ เคชเคฐ เคฎंเคฆिเคฐा เคจे เค‰เคจเคธे เคจिเคฐ्เคฆेเคถเค• เค•ा เคจाเคฎ เค—ूเค—เคฒ เคชเคฐ เคธเคฐ्เคš เค•เคฐเคจे เค•े เคฒिเค เค•เคนा. เค•िเคธी เคคเคฐเคน เคธे เคฎोเคจा เคกॉ. เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เคธे เคฎिเคฒเคจे เค•ो เคฐाเคœी เคนो เค—เคˆं. เคฎोเคจा เค•ो เค•เคนाเคจी เคฌเคคाเคจे เคธे เคชเคนเคฒे เค‰เคจ्เคนें เคฎैเคจेเคœเคฐ เค•ो เคฏเคน เคญเคฐोเคธा เคฆेเคจा เคชเคก़ा เค•ि เค‰เคจเค•े เคชाเคธ เคซिเคฒ्เคฎ เค”เคฐ เคฎोเคจा เคธिंเคน เค•ो เคจिเคฐ्เคฆेเคถिเคค เค•เคฐเคจे เค•ी เคชूเคฐी เค•्เคทเคฎเคคा เค”เคฐ เคฏोเค—्เคฏเคคा เคนै. เค–ैเคฐ เคฌाเคค เค†เค—े เคฌเคข़ी เค”เคฐ เคฎोเคจा เคธिंเคน เคซिเคฒ्เคฎ เค•เคฐเคจे เค•े เคฒिเค เคฐाเคœी เคนो เค—เคˆं. เคถूเคŸिंเค— เค•े เคชเคนเคฒे เคนी เคฆिเคจ เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคธंเคตाเคฆ เค•ो เคฒेเค•เคฐ เคฎोเคจा เค”เคฐ เคกॉ. เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค•े เคฌीเคš เค•ुเค› เคฌाเคคें เคนुเคˆं. เคกॉ. เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เคจे เคฎोเคจा เค•े เคธाเคฎเคจे เคœเคฏเคถंเค•เคฐ เคช्เคฐเคธाเคฆ เค•ी เคเค• เค•เคตिเคคा เค•เคนी เค”เคฐ เค‰เคธे เคฎोเคจा เคธे เคฆुเคนเคฐाเคจे เคฏा เคฒिเค–เคจे เค•ो เค•เคนा. เค‡เคธเค•े เคฌाเคฆ เค‰เคจ्เคนोंเคจे เค—ुเคฒเคœाเคฐ เค•ा เคเค• เค—ीเคค เคธुเคจाเคฏा เค”เคฐ เค‰เคธे เคฎोเคจा เคธे เคฒिเค–เคจे เค•ो เค•เคนा. เคฌाเคค เคฎोเคจा เค•ो เคธเคฎเค เค† เค—เคˆ. เค‡เคธเค•े เคฌाเคฆ เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เค•िเคธी เคญी เคธंเคตाเคฆ เคฎें เคเค• เคญी เคถเคฌ्เคฆ เค•ा เคนेเคฐเคซेเคฐ เค•เคฐเคจे เค•ी เคœिเคฆ เคจเคนीं เค•ी.
เคซिเคฒ्เคฎ เค•ो เคเค• เคฎोเคŸे เคฆाเคฏเคฐे เคฎें เคฆेเค–ें เคคो เคฏเคน เคธเคฎाเคœ เค•े เคธเคฌเคธे เคจिเคšเคฒे เค”เคฐ เคธเคฌเคธे เคŠंเคšी เคชाเคฏเคฆाเคจ เคชเคฐ เคชเคนुंเคšे เค†เคฆเคฎी เค•े เคฌीเคš เค•ा เค…ंเคคเคฐ เคนै, เค‰เคจเค•े เคฌीเคš เค•े เคตिเคฐोเคงाเคญाเคธ เคนैं, เค”เคฐ เคชूเคฐी เค•เคนाเคจी เค•े เคฆौเคฐाเคจ เคฎौเคœूเคฆ เคเค• เคฌ्เคฒैเค• เคน्เคฏूเคฎเคฐ เคนै เคœो เค…เคชเคจी เคชूเคฐी เค•เคก़เคตाเคนเคŸ เค”เคฐ เค—เคก़เคฌเคก़िเคฏों เคฎें เคญी เคฆूเคธเคฐों เค•ो เคนंเคธเคจे เค•ा เคฎौเค•ा เคฆेเคคी เคนै. เค”เคฐ เคธाเคฅ เคฎें เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เคธเคค्เคคा เคฎें เคฌैเค เค•เคฐ เคคाเค•เคค เค•ी เค•ैंเคšी เคšเคฒाเคจे เคตाเคฒी เค‰เคธ เคฐाเคœเคจीเคคि เค•ी เค•เคนाเคจी เคคो เคนै เคนी เคœो เค–ुเคฆ เค•ी เคœเคก़ें เคญी เค•ाเคŸ เคšुเค•ी เคนै.

‘เคธिเคจेเคฎा เค…ाเคœ เคญी เคฎेเคฐे เคฒिเค เคœुเคจूเคจ เคนै’ 
เคชिंเคœเคฐ เคœैเคธी เคฌเคนुเคšเคฐ्เคšिเคค เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคจिเคฐ्เคฆेเคถเค•  เคกॉ. เคšंเคฆ्เคฐ เคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค…เคชเคจी เคจเคˆ เคซिเคฒ्เคฎ เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•े เคธाเคฅ เคเค• เคฌाเคฐ เคซिเคฐ เคธे เคฆเคฐ्เคถเค•ों เค•े เคธाเคฎเคจे เคนैं. เคซिเคฒ्เคฎ เค•े เคช्เคฐोเคฎो เคฐिเคฒीเคœ เคธे เคชเคนเคฒे  เค…เคคुเคฒ เคšौเคฐเคธिเคฏा เค•े เคธाเคฅ เคนुเคˆ เค‰เคจเค•ी เคฌाเคคเคšीเคค

เค•्เคฏा เค…เคฌ เคฎाเคจ เคฒिเคฏा เคœाเค เค•ि เคกॉ. เคšंเคฆ्เคฐ เคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค‡เคคिเคนाเคธ เค•े เคชเคจ्เคจों เคธे เคฌाเคนเคฐ เคจिเค•เคฒ เคšुเค•े เคนैं?
เคจเคนीं, เค‡เคธเคฎें เคญी เค†เคชเค•ो เคฆेเคถ เค•े 67 เคธाเคฒों เค•े เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ी เคเคฒเค• เคฎिเคฒ เคœाเคเค—ी. เคœो เคฐाเคœเคจैเคคिเค• เค‰เคฅเคฒ-เคชुเคฅเคฒ เค‡เคธ เคชूเคฐे เคธเคฎเคฏ เคฎें เคฆेเคถ เคจे เคฆेเค–ी เคนै, เค”เคฐ เคตเคน เคœिเคจ เคตเคœเคนों เคธे เคนुเคˆ เคนै เค‰เคธเค•ी เคเคฒเค• เค‡เคธเคฎें เคฆเคฐ्เคถเค•ों เค•ो เคฎिเคฒ เคœाเคเค—ी. เคฏเคน เคเค• เคฐाเคœเคจैเคคिเค•-เคธाเคฎाเคœिเค• เคต्เคฏंเค—्เคฏ เคนै. เคฎेเคฐा เคฏเคน เคญी เคฎाเคจเคจा เคนै เค•ि เคฆेเคถ เค•ा เคœो เคญी เคธाเคนिเคค्เคฏ เคฒिเค–ा เคœाเคคा เคนै เคตเคน เค•เคนीं เคจ เค•เคนीं เค‰เคธเค•े เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ा เคฆเคธ्เคคाเคตेเคœ เคนोเคคा เคนै. เคนเคฎाเคฐे เคช्เคฐाเคšीเคจ เคถाเคธ्เคค्เคฐ เคญी เคฏเคนी เค•เคนเคคे เคนैं เค•ि เคจाเคŸ्เคฏ เคถाเคธ्เคค्เคฐ เคญी เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ी เคถ्เคฐेเคฃी เคฎें เคฐเค–ा เคœाเคคा เคนै. เคจाเคŸ्เคฏ เค•े เคœเคฐिเค เคนเคฎ เค…เคคीเคค เค•ी เค…เคจुเค•เคฐเคฃीเคฏ เค˜เคŸเคจाเค“ं เค•ा เค‰เคฒ्เคฒेเค– เค•เคฐเคคे เคนैं. เคฎैंเคจे เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ी เคœเคฎीเคจ เคจเคนीं เค›ोเคก़ी เคนै. เค‡เคธเคฎें เคญी เคฎैं เค—ाเคนे เคฌเค—ाเคนे เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ो เค›ूเคคे เคนुเค เคจिเค•เคฒ เคœाเคคा เคนूं.
เค…เคชเคจी เคซिเคฒ्เคฎ เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เค•े เคฌाเคฐे เคฎें เค•ुเค› เคฌเคคाเคं. 
เคœेเคก เคช्เคฒเคธ เคฐाเคœเคจैเคคिเค• เคต्เคฏंเค—्เคฏ เคนै. เคเค• เคฎिเคฒी-เคœुเคฒी เคธाเคा เคธเคฐเค•ाเคฐ เคœो เคธांเคช्เคฐเคฆाเคฏिเค•เคคा เค”เคฐ เคญ्เคฐเคท्เคŸाเคšाเคฐ เคธे เคœूเค เคฐเคนी เคนै. เคธเคฐเค•ाเคฐ เค•े เค˜เคŸเค• เคฆเคฒ เค•िเคธी เคญी เคธเคฎเคฏ เคธเคฎเคฐ्เคฅเคจ เคตाเคชเคธ เคฒेเคจे เค•ो เคคैเคฏाเคฐ เคฌैเค े เคนैं. เค”เคฐ เคเคธे เคธเคฎเคฏ เคฎें เคธเคฐเค•ाเคฐ เค•ा เคเค• เคธเคนเคฏोเค—ी เคฆเคฒ เคเค• เคเคธे เคตिเคšाเคฐ เค•े เคธाเคฅ เคธाเคฎเคจे เค†เคคा เคนै เคœो เคฌेเคนเคฆ เคฆिเคฒเคšเคธ्เคช เคนै. เค‰เคธเค•ा เคฆाเคตा เคนै เค•ि เคธเคฐเค•ाเคฐ เค…เค—เคฐ เคฐाเคœเคธ्เคฅाเคจ เค•े เคซเคคेเคนเคชुเคฐ เคฎें เคชीเคชเคฒ เคตाเคฒे เคชीเคฐ เค•ी เคฆเคฐเค—ाเคน เคชเคฐ เคšाเคฆเคฐ เคšเคข़ाเคคी เคนैं เคคो เค‰เคธเค•ी เคธाเคฐी เคธเคฎเคธ्เคฏाเค“ं เค•ा เค…ंเคค เคนो เคœाเคเค—ा. เคฎเคฐเคคा เค•्เคฏा เคจ เค•เคฐเคคा เค•ी เคคเคฐ्เคœ เคชเคฐ เคช्เคฐเคงाเคจเคฎंเคค्เคฐी เคชीเคชเคฒ เคตाเคฒे เคชीเคฐ เค•ी เคฆเคฐเค—ाเคน เคชเคฐ เคšाเคฆเคฐ เคšเคข़ाเคจे เค•ो เคฐाเคœी เคนो เคœाเคคे เคนैं. เคซเคคेเคนเคชुเคฐ เคชเคนुंเคšเค•เคฐ เคช्เคฐเคงाเคจเคฎंเคค्เคฐी เค•ी เคฎुเคฒाเค•ाเคค เคเค• เคชंเค•्เคšเคฐ เคตाเคฒे เคธे เคนोเคคी เคนै เค”เคฐ เค‰เคธเค•े เคฌाเคฆ เคเค• เคช्เคฐเคงाเคจเคฎंเคค्เคฐी เค”เคฐ เคชंเค•्เคšเคฐเคตाเคฒे เค•े เคฌीเคš เคฌाเคคเคšीเคค เค”เคฐ เค˜เคŸเคจाเค“ं เค•ी เคœो เคฆिเคฒเคšเคธ्เคช เค•เคก़ी เคคैเคฏाเคฐ เคนोเคคी เคนै เคตเคน เคฐाเคœเคจीเคคि เค•ी เคตिเคฆ्เคฐूเคชเคคाเค“ं เค”เคฐ เค‰เคธเค•े เคธเคฎाเคœ เคธे เค•เคŸाเคต เค•ी เค•เคนाเคจी เค•ो เคเค• เคฎเคจोเคฐंเคœเค• เค…ंเคฆाเคœ เคฎें เคฐเค–เคคी เคšเคฒी เคœाเคคी เคนै.
เคนเคฎाเคฐी เคฐाเคœเคจीเคคि เคฎें เคœो เคญ्เคฐเคท्เคŸाเคšाเคฐ, เคธंเคช्เคฐเคฆाเคฏเคตाเคฆ เคฏा เค…เคตเคธเคฐเคตाเคฆ เคœैเคธी เค—เคนเคฐी เค”เคฐ เคฌเคก़ी เคธเคฎเคธ्เคฏाเคं เคนैं เค‰เคจ्เคนें เคต्เคฏंเค—्เคฏ เคœैเคธे เคนเคฒ्เค•े เคฎाเคง्เคฏเคฎ เคธे เค•เคนเคจा เค•िเคคเคจा เคธเคนी เคนैं. เค•्เคฏा เคต्เคฏंเค—्เคฏ เคนी เค—ंเคญीเคฐ เคšीเคœों เค•ो เคฒोเค—ों เคคเค• เคชเคนुंเคšाเคจे เค•ा เคธเคฌเคธे เคธเคซเคฒ เคฎाเคง्เคฏเคฎ เคนै.
เค‡เคธเค•े เค•เคˆ เค•ाเคฐเคฃ เคนै. เคเค• เค•ाเคฐเคฃ เคฏเคน เคนै เค•ि เคต्เคฏंเค—्เคฏ เคชเคฐ เคนเคฎाเคฐे เคฏเคนां เคฌเคนुเคค เค•เคฎ เคซिเคฒ्เคฎें เคฌเคจी เคนैं. เคฆूเคธเคฐा เคฐाเคœเคจीเคคि เคฎें เค†เคฎ เคœเคจเคคा เค•ी เคฐुเคšि เคจเคนीं เคนै. เคธเคฎाเคœ เค•ी เคœिเคจ เค•เคก़เคตी เคธเคš्เคšाเค‡เคฏों เค•ी เคฌाเคค เค†เคช เค•เคฐ เคฐเคนे เคนैं เคตเคน เคต्เคฏเค•्เคคि เค…เค–เคฌाเคฐ เคŸेเคฒीเคตिเคœเคจ เค•े เคœเคฐिเค เคนเคฐ เคฆिเคจ เคฆेเค–เคคा เคฐเคนเคคा เคนै. เค‡เคธเคฒिเค เคœเคฌ เคตเคน เคฅिเคเคŸเคฐ เคฎें เคœाเคคा เคนै เคคเคฌ เค‰เคธे เค•ुเค› เคจเคฏा เคšाเคนिเค เคนोเคคा เคนै. เค”เคฐ เคœเคฌ เค†เคช เค…เคชเคจे เค•เคนเคจे เค•ी เคถैเคฒी เคฌเคฆเคฒ เคฆेเคคे เคนैं เคคो เคฒोเค—ों เค•ी เคฐुเคšि เคฌเคข़ เคœाเคคी เคนै. เคนเคฐ เคฆिเคจ เคนเคฎाเคฐे เคธंเคชाเคฆเค•ीเคฏों เคฎें เค•เคก़े เคช्เคฐเคนाเคฐ เคนोเคคे เคนैं. เคถเคฐเคฆ เคœोเคถी เค”เคฐ เคนเคฐिเคถंเค•เคฐ เคชเคฐเคธाเคˆं เค‡เคธीเคฒिเค เคธเคซเคฒ เคฐเคนे เค•्เคฏोंเค•ि เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคเค• เค…เคฒเค— เคถैเคฒी เคฎें เคšोเคŸ เค•ी. เค‰เคจ เคถैเคฒिเคฏों เคฎें เค…เค—เคฐ เคนाเคธ्เคฏ เคœुเคก़ เคœाเค เคคो เคตเคน เคœ्เคฏाเคฆा เค•ाเคฐเค—เคฐ เคนोเคคा เคนै. เค—ंเคญीเคฐ เคฌाเคค เค•ो เค—ंเคญीเคฐ เคคเคฐीเค•े เคธे เค•เคนเคจा เคคो เค†เคฎ เคฌाเคค เคนै. เคฒेเค•िเคจ เค‰เคธी เค—ंเคญीเคฐ เคฌाเคค เค•ो เคนंเคธเคคे-เคนंเคธเคคे เค•เคน เคฆिเคฏा เคœाเค เค”เคฐ เค†เคชเค•ा เค•ाเคฎ เคญी เคนो เคœाเค เคคो เคฏเคน เค•िเคธी เคญी เคซिเคฒ्เคฎเค•ाเคฐ เค•ी เคธเคฌเคธे เคฌเคก़ी เคธเคซเคฒเคคा เคนै.
เค†เคชเค•ा เค…เคฌ เคคเค• เค•ा เค•ाเคฎเค•ाเคœ เคฆेเค–ें เคคो เคนเคฎ เคชाเคคे เคนैं เค•ि เคตเคน เค‡เคคिเคนाเคธ เค”เคฐ เคธाเคนिเคค्เคฏ เค•े เคธाเค เคฎें เคฐเคนा เคนै. เคช्เคฐाเคšीเคจ เคญाเคฐเคคीเคฏ เค•เคฅाเคं เคญी เค†เคชเค•ो เคฌเคนुเคค เค†เค•เคฐ्เคทिเคค เค•เคฐเคคी เคนैं. เคšाเคฃเค•्เคฏ เคธे เคฒेเค•เคฐ เค‰เคชเคจिเคทเคฆ เค—ंเค—ा เคคเค• เคธाเคฐा เค•ाเคฎเค•ाเคœ เค‡เคธเค•ा เคธเคฌूเคค เคนै. เค†เคชเคจे เคเค• เคฌाเคฐ เคฎเคนाเคญाเคฐเคค เคฌเคจाเคจे เค•ी เค•ोเคถिเคถ เคญी เค•ी เคฅी. เคเคธा เค•्เคฏों เคนैं.
เคฎुเคे เคฒเค—เคคा เคนै เค•ि เคฏे เคธाเคฐी เค•เคนाเคจिเคฏां เคŸाเค‡เคฎ เคŸेเคธ्เคŸेเคก เคนैं. เคธเคฎเคฏ เคจे เค‡เคจ เค•เคนाเคจिเคฏों เค•ो เค…เคš्เค›ी เคคเคฐเคน เคธे เคชเคฐเค– เคฒिเคฏा เคนै. เคจाเคŸ्เคฏ เคถाเคธ्เคค्เคฐ เคฎें เค‡เคธ เคฌाเคค เค•ो เคฎเคœเคฌूเคคी เคธे เค•เคนा เค—เคฏा เค•ी เคเคธे เคšเคฐिเคค्เคฐ เคœिเคจ्เคนें เคนเคฎ เคœीเคตเคจ เคฎंे เคฆेเค– เคธเค•ें เค”เคฐ เคœिเคจเคธे เค•ुเค› เคชा เคธเค•ें, เคœो เคนเคฎाเคฐे เค†เคธ-เคชाเคธ เค•ा เคนो, เคคो เคตเคน เคฒोเค—ों เค•ो เค†เคธाเคจी เคธे เคธเคฎเค เค† เคœाเคคे เคนैं. เค†เคšाเคฐ्เคฏ เคนเคœाเคฐी เคช्เคฐเคธाเคฆ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เคจे เคฒिเค–ा เคนै เค•ि เคˆเคถ्เคตเคฐ เคจे เคนเคฎें เคฆो เค†ंเค–ें เค†เค—े เคฆी เคคीเคธเคฐी เค†ंเค– เค•्เคฏों เคจเคนीं เคฆी. เค•्เคฏा เค‰เคธเคจे เค—เคฒเคคी เค•ी. เคจเคนीं เค‰เคธเคจे เค—เคฒเคคी เคจเคนीं เค•ी เคนै เค…เคธเคฒ เคฎें เคนเคฎाเคฐी เคคीเคธเคฐी เค†ंเค– เคนเคฎाเคฐा เค‡เคคिเคนाเคธ เคนै. เคฏเคน เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ी เคคाเค•เคค เคนै. เค‡เคคिเคนाเคธ เคนเคฎें เค‡เคคเคจी เคคाเค•เคค เคฆेเคคा เคนै เค•ि เคนเคฎ เคตเคฐ्เคคเคฎाเคจ เค•ी เคธเคฎเคธ्เคฏाเค“ं เค•ा เค‰เคค्เคคเคฐ เค…เคชเคจे เค…เคคीเคค เคฎें เค–ोเคœ เคธเค•เคคे เคนैं. เค‡เคธीเคฒिเค เค‡เคคिเคนाเคธ เคฎुเคे เค†เค•เคฐ्เคทिเคค เค•เคฐเคคा เคนै. เค…เค—เคฐ เคนเคฎ เคธांเคช्เคฐเคฆाเคฏिเค•เคคा เค•ी เคฌाเคค เค•เคฐें เคคो เคฎुเคे เคฒเค—เคคा เคนै เค•ि เคนเคฎเคจे เคนเคฎेเคถा เค‡เคธ เคฎเคธเคฒे เค•ो เค•ाเคฒीเคจ เค•े เคจीเคšे เค›ुเคชाเคจे เค•ा เค•ाเคฎ เค•िเคฏा. เค•เคญी เคญी เค‡เคธ เคชเคฐ เคˆเคฎाเคจเคฆाเคฐी เคธे เคฌाเคค เคจเคนीं เค•ी. เคซिเคฒ्เคฎों เคฎें เคญी เคนเคฎเคจे เค‡เคธ เคชเคฐ เคฌเคนुเคค เค›िเค›เคฒे เคคเคฐीเค•े เคธे เคšเคฐ्เคšाเคं เคฆेเค–ी เคนैं.
เคธाเคนिเคค्เคฏ เค”เคฐ เค‡เคคिเคนाเคธ เคชเคฐ เคซिเคฒ्เคฎ เคฌเคจाเคจे เค•ी เคชเคฐंเคชเคฐा เคชเคถ्เคšिเคฎी เคซिเคฒ्เคฎों เคฎें เคฌเคนुเคค เค—เคนเคฐी เค”เคฐ เคฒंเคฌी เคฐเคนी เคนै. เค‡เคธเค•े เคตिเคชเคฐीเคค เคญाเคฐเคคीเคฏ เคซिเคฒ्เคฎ เคœเค—เคค เคฎें เคฏเคน เคชเคฐंเคชเคฐा เคฌเคนुเคค เค•เคฎเคœोเคฐ เคฆिเค–เคคी เคนै. เค†เคชเค•ो เค”เคฐ เคเค•ाเคง เค”เคฐ เคฒोเค—ों เค•ो เค›ोเคก़ เคฆें เคคो เคนเคฎाเคฐे เคฏเคนां เคเคธे เคจाเคฎ เค”เคฐ เคซिเคฒ्เคฎें เค•เคฎ เคนैं.
เคฌिเคฒ्เค•ुเคฒ, เค‡เคธเค•ा เค•ाเคฐเคฃ เคฏเคน เคนै เค•ि เคนเคฎाเคฐा เคธเคฎाเคœ เคเคธा เคนै เค•ि เค‡เคธเค•ो เค…เค•्เคธเคฐ เคถเคฌ्เคฆों เคคเค• เคธे เค†เคชเคค्เคคि เคนो เคœाเคคी เคนै. เคฏเคนां เคœिเคคเคจी เคเคคिเคนाเคธिเค• เคซिเคฒ्เคฎें เคฌเคจเคคी เคนैं เค‰เคธเค•ो เคฒेเค•เคฐ เค•ोเคˆ เคจ เค•ोเคˆ เคตिเคตाเคฆ เคนो เคœाเคคा เคนै. เค•เคฒ เคœो เคถเคฌ्เคฆ เคช्เคฐเคšเคฒिเคค เคฅे เคตे เค†เคœ เคจเคนीं เคนैं. เคฒोเค— เคฅिเคเคŸเคฐों เคชเคฐ เคชเคค्เคฅเคฐเคฌाเคœी เค•เคฐเคคे เคนैं. เค‡เคธเคธे เคจिเคตेเคถเค• เค•ो เคฒเค—เคคा เคนै เค•ि เคตเคน เคšเคฒा เคฅा เค•ुเค› เค”เคฐ เค•เคฐเคจे เคนो เค•ुเค› เค”เคฐ เคฐเคนा เคนै. เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ो เคฒेเค•เคฐ เคนเคฎाเคฐे เคฏเคนां เคญเคฏ เคนै. เคเค• เค”เคฐ เค—ंเคญीเคฐ เคธเคฎเคธ्เคฏा เคฏเคน เคนै เค•ि เคนเคฎें เค…เคชเคจे เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ो เคฒेเค•เคฐ เค—เคฐ्เคต เคจเคนीं เคนै. เค‰เคธเคธे เคเค• เคคเคฐเคน เค•ा เคกिเคธเค•เคจेเค•्เคŸ เคนै. เคเค• เคตเคœเคน เคฏเคน เคญी เคนै เค•ि เคนเคฎें เคเคคिเคนाเคธिเค• เคตिเคทเคฏों เคฎें เคฌเคก़ी เคธเคซเคฒเคคाเคं เคจเคนीं เคฎिเคฒी เคนैं. เคชเคถ्เคšिเคฎ เคฎें เคฆेเค–ें เคคो เค‰เคจเค•ी เคเคคिเคนाเคธिเค• เคซिเคฒ्เคฎों เค•ो เคฌเคก़ी เคธเคซเคฒเคคाเคं เคฎिเคฒी เคนैं. เค•्เคฒिเคฏोเคชेเคŸ्เคฐा เค•ो เคฆेเค–ें เคคो เคชเคนเคฒी เค•ो เค›ोเคก़เค•เคฐ เคฌाเคฆ เคฎें เคฌเคจी เคฆोเคจों เคซिเคฒ्เคฎों เค•ो เคฌเคก़ी เคธเคซเคฒเคคा เคฎिเคฒी. เคคीเคธเคฐी เคฌाเคฐ เคœो เคธीเคฐीเคœ เคฌเคจी เคตเคน เคธเคฐ्เคตเคถ्เคฐेเคท्เค  เคฅी. เค‡เคธ เคคเคฐเคน เค•े เคช्เคฐोเคœेเค•्เคŸ เคฒเค—ाเคคाเคฐ เคšเคฒ เคฐเคนे เคนैं เคตเคนां. เคนเคฎाเคฐे เคฏเคนां เคเคคिเคนाเคธिเค• เคชाเคค्เคฐों เค•ो เคฒेเค•เคฐ เคœ्เคฏाเคฆा เคฐुเคšि เคจเคนीं เคนै. เค‡เคธเค•े เค…เคฒाเคตा เคเค• เค•ाเคฐเคฃ เคฏเคน เคญी เคนै เค•ि เค‡เคคिเคนाเคธ เคชเคฐ เคซिเคฒ्เคฎें เคฌเคจाเคจे เคฎें เคฒंเคฌा เคตเค•्เคค เคฒเค—เคคा เคนै เค”เคฐ เค•ाเคซी เค…เคง्เคฏเคฏเคจ เค•เคฐเคจा เคชเคก़เคคा เคนै. เคฒोเค—ों เค•ो เคฒเค—เคคा เคนै เค•ि เค‡เคคเคจा เคธเคฎเคฏ เคฒเค—ाเคจे เค•े เคฌाเคฆ เคตिเคตाเคฆ เคนो เคคो เค‡เคธเคธे เค…เคš्เค›ा เคนै เค•ि เค•เคฎ เคธเคฎเคฏ เคฎें เค•ुเค› เค”เคฐ เค•เคฐ เคฒिเคฏा เคœाเค.
เค†เคช เค…เค•्เคธเคฐ เค•เคนा เค•เคฐเคคे เคนैं เค•ि เค†เคชเค•ो เคตिเคฆेเคถी เคธाเคนिเคค्เคฏ เค”เคฐ เค‡เคคिเคนाเคธ เค•ी เคฌเคœाเคฏ เคญाเคฐเคคीเคฏ เค•เคนाเคจिเคฏां เคœ्เคฏाเคฆा เคฐाเคธ เค†เคคी เคนै.
เคฎैं เคธाเคฐे เคฌिंเคฌ เคญाเคฐเคคीเคฏ เคธเคฎाเคœ เคธे เคขूंเคข़เคคा เคนूं. เคฎैं เคนเคฎेเคถा เค•เคนเคคा เคนूं เค•ि เคฎैं เค…เคชเคจे เคฆिเคฎाเค— เค•े เคฆ्เคตाเคฐ เคนเคฎेเคถा เค–ुเคฒे เคฐเค–เคคा เคนूं. เคฎैं เคธिเคจेเคฎा เค•เคฎ เคฆेเค–เคคा เคนूं. เคœเคฌ เคคเค• เคฎुเคे เคตिเคšाเคฐ เคช्เคฐेเคฐिเคค เคจเคนीं เค•เคฐเคคे เคคเคฌ เคคเค• เคฎैं เคซिเคฒ्เคฎ เคจเคนीं เคฌเคจाเคคा เคนूं. เค…เคญी เคญी เคฎैंเคจे เคธिเคจेเคฎा เค•ो เคœुเคจूเคจ เค•े เคธ्เคคเคฐ เคชเคฐ เคนी เคฌเคจाเค เคฐเค–ा เคนै.
เค†เคœ เคธे เคฆเคธ เคฏा เคฌीเคธ เคธाเคฒ เคฌाเคฆ เคœเคฌ เคนเคฎ เคฎुเคก़เค•เคฐ เคฆेเค–ेंเค—े เค”เคฐ เคกॉ. เคšंเคฆ्เคฐ เคช्เคฐเค•ाเคถ เคฆ्เคตिเคตेเคฆी เค•ी เคธเคฎीเค•्เคทा เค•เคฐेंเค—े เคคเคฌ เคนเคฎ เคชाเคंเค—े เค•ि เคเค• เคฌเคก़े เคซिเคฒ्เคฎเค•ाเคฐ เค•े เคนिเคธ्เคธे เคฎें เค•ुเคฒ เคคीเคจ-เคšाเคฐ เคซिเคฒ्เคฎें เคนी เคฆเคฐ्เคœ เคนैं. เคฏเคน เค•िเคธเค•ी เค…เคธเคซเคฒเคคा เคนोเค—ी?
เค•ुเค› เคนเคฆ เคคเค• เคฏเคน เคฎेเคฐी เค…เคธเคซเคฒเคคा เคนै. เค”เคฐ เค•ुเค› เคนเคฆ เคคเค• เคธเคฎाเคœ เคจे เค‡เคธ เคคเคฐเคน เค•े เค•ाเคฎ เค•ो เคธ्เคตीเค•ाเคฐ เคจเคนीं เค•िเคฏा เคนै. เคฎैं เคเคธे เค•เคˆ เคฒोเค—ों เคธे เคฎिเคฒा เคนूं เคœो เคšाเคฃเค•्เคฏ เค•ो เคฐिเคซเคฐेंเคธ เค•े เคคौเคฐ เคชเคฐ เค‡เคธ्เคคेเคฎाเคฒ เค•เคฐเคคे เคนैं. เคถ्เคฐीเคฒंเค•ा เคฎें เคฌुเคฆ्เคง เค•े เคŠเคชเคฐ เคเค• เคซिเคฒ्เคฎ เคฌเคจ เคฐเคนी เคฅी เคคเคฌ เค‰เคจ्เคนोंเคจे เคšाเคฃเค•्เคฏ เค•ो เคฌाเคฐ-เคฌाเคฐ เคฆेเค–ा. เค‡เคธी เคคเคฐเคน เคธे เคชिंเคœเคฐ เค•ा เค‡เคธ्เคคेเคฎाเคฒ เคฐिเคซเคฐेंเคธ เค•े เคคौเคฐ เคชเคฐ เคฒोเค— เค•เคฐเคคे เคนैं. เคฏเคน เค•เคฎ เคธเคซเคฒเคคा เคจเคนीं เคนै

Tuesday, October 28, 2014

Vishal Bhardwaj: I’m not anti- national, but I’ll comment on what’s anti-human


Vishal Bhardwaj: I’m not anti- national, but I’ll comment on what’s anti-human


Vishal Bhardwaj: I’m not anti- national, but I’ll comment on what’s anti-human
Vishal Bhardwaj
RELATED
Loading
Handling a confrontational story set in Kashmir means walking a tightrope between catering to jingoism and risking the 'anti-national' tag. Vishal Bhardwaj explains how he balances that in Haider.

After you finished Haider, and started the phase of promotions, three Kashmir-centric events of a fairly high visibility happened. One, the floods, and the relief operations, within which you had episodes such as Yasin Malik's asking people to not take the Army's help. Two, Bilawal Bhutto declaring that he would "take Kashmir back" - yet again proving that the easiest way for a politician to trend online is to make one grand declaration on Kashmir. Thirdly, Nawaz Sharif and Modi speak at the UN General Assembly and the usual expected statements on plebiscite and exported terror are exchanged. Kashmir perspectives tend to be very fixed - 'traitors', 'motherland', 'terror', 'brutality', 'saviours', and such catchphrases start playing in all debates. How do you view or consume these developments differently after having spent this much time understanding the Kashmir story?

Actually, it's important to see it in its reality. What I have attempted to do is observe the life of a common family in Srinagar. And my film is set in a period, in 1995, when militancy was it at its peak. What a middle class family in Kashmir goes through in a time of conflict. How a family that doesn't belong to either side, that wants to live a normal life, how that family gets sucked into all this is my story. Politics is a backdrop, a very strong backdrop, but finally I am exploring the story of a family. Mujhe jo lagta hai, ki jo abhi tak hamari filmein mostly Kashmir pe bani hain, humnein almost always baahar se jaa kar dekha hai. We haven't seen it from the other side. What is the viewpoint of the people who have lived over there, what they have gone through - that has not been taken up. Sometimes we see it from the view of an intelligence officer, sometimes from the viewpoint of a journalist, sometimes it could be the story of a South Indian lady who is attempting to find her husband. That is the way the filmmaker likes to access what he thinks he can actually be closest to. I did not want to do that. Which is why I hadn't taken this up earlier, even though I'd wanted to make a movie on Kashmir for many years.

Why?
Because it's a conflicted state. It is a human tragedy. And a filmmaker is always interested in reflecting the times he lives in. For the past 25 years, I have grown up in the shadow of these conflicts - first Punjab and then Kashmir. Punjab finally stabilized, and perhaps people expected Kashmir to, as well, and there is a thought ki militancy ki age hoti hai, 10 years, it will finish. But it has been more than 20 years and the militancy in Kashmir is not finishing. I read the book by Basharat Peer, his memoirs of growing up in the 90s, and I found a lot of insight in that. So I took him up as my co-writer, we adapted Hamlet to that, and that's how my Kashmir film finally came into being.

Suppose you were called to take part in a TV debate on Kashmir, and asked to comment on local people being asked to boycott help from the Army by the likes of Yasin Malik amid very heated opinions. What would you say?

I don't think these questions were there in the first two or three days when the situation was really bad. They began to come up later. When things are really tough, I don't think it is about who is an Armyman and who is a separatist. It is about the basic value of human life and of saving that life. I think that sort of debate is an afterthought. I am not sure of who said what, but I think it was an afterthought, that question. In reverse, I remember seeing TV and Mirwaiz Umar was on TV and they were somewhere in Kashmir University, I think, and they were saying we need more boats. And at that time I think it was very insensitive on the part of a journalist who asked Mirwaiz, now do you feel gratitude towards the Army? I mean, what a time to ask that! Isn't it insensitive for us to ask that? Dekhiye hum aap ke liye kitna kar rahe hain. Aap unko apna maante hai na? Phir ehsaan jataane ki zaroorat kyun? And the thing is that the Army, which is actually doing the work, is not making a show of doing a favour. The Army has blinders - it keeps out of politics, does its work and goes back. Problem shuru hoti hai when politics enters areas such as flood relief and then the media tries to sensationalize things. These are times to win people over, not score points. And from what I have seen, there is a lot of respect for the Army there, it has done a lot of work.

READ: Haider: Vishal Bhardwaj took months to compose Bismil

You are setting the story in 1995, and you are shooting in Kashmir for that story in 2014 - when it has moved ahead about two decades. How much of a change did you notice from 1995 when you spent time in Kashmir now?
Elections have happened many times since then. Militancy is much lesser than what it was at its peak. And the common Kashmiri is fed up. Their business has been very badly affected amid all this. I think they want to live a normal life - yeh mujhe laga.

When a filmmaker makes a movie where the concept of 'Hindustan' has a key role to play, isn't it easier to make something like a Gadar - no shades of grey, the hero effortlessly uproots handpumps and wins against everyone because he's a hot-blooded patriot? If a movie, in trying to tell both sides of a story, has shades of being 'anti-India', it's likely to cause angst as well as censor troubles.How do you walk that tightrope? How does a creative individual work his way around the jingoism of the mass audience?
I'm also an Indian, I'm also a patriot, I also love my nation. So I won't do anything which is anti-national. But what is anti-human, I will definitely comment on it. That is what I have done in the film as well. I am definitely not anti-national, I am only against what is anti-human. I have had not a single objection raised to any scene, any dialogue in my film being cleared (by the CBFC).

Surely you would have expected some objections, given the nature of the topic?
Yeh toh hum assume kar ke chalte hain. Aajkal ki film is the easiest punching bag. Anyone wants publicity, all he has to do is file a PIL against a film. Meri toh koi film release hoti hai toh mujh pe chalees cases hote hain. Jin previous films mein kuch controversial nahi thaa un mein bhi hua, is mein jab release hogi tab pata chalega kitne hote hain!

Are we getting increasingly hyper-touchy and sensitive, or is it that publicity-seeking by slamming cinema is becoming an art form?
Dono hi cheezein hain. A film is the easiest way to gain publicity.

Aren't societies supposed to get more evolved and mature with time? Why is the reverse happening here?
I really don't know, but so many basics aren't taken care of in our system. The begging mafia exists at every traffic light in our country. Isn't the government aware that most beggars don't beg for their individual needs but are controlled by a mafia? Isn't the government aware that if you have to buy a flat, you have to pay 40 to 50% in black? Everyone knows that. What is being done about it? A person like me, if I have to buy a flat, I have money only in white, what do I do? I have to turn my white into black to make the purchase, I have to consult a CA who will tell me how to turn white money into black! Disgusting! Hamara yeh attitude hai na, ki jahaan tak hamara personal kaam nikal raha hai, society gayi tel lene. If giving a hundred rupee bribe gets me a berth to sleep at night in a train, we will all give it, I will also give it. This is part of our psyche. We are getting to be a morally corrupt society. Maybe the next generation will be able to change something, I can't see it happening very soon. These are just my personal views, though.

You've said earlier that "I needed a place with a political conflict" as a setting for this movie. Punjab has also had a bloody and violent phase. Naxalism is today rated as a greater internal security threat than Kashmir. Did it occur to you to place your Hamlet in either of these locations?
Naxal topic tha mere dimaag mein kaafi time tak. Prakash Jha nein in the meantime own kar liya Naxalism ko (laughs). Many movies got made on it. And then the risk is that audiences can begin to respond like "arey yaar ek aur aa gayi", they can get put off.

You also said that we have not made any mainstream movie on Kashmir in all these years. Isn't that true of most of our political questions and our political personalities? We have not made any mainstream movie on Nehru, we have not made any mainstream on Patel - if we did, we would have had to explore the questions of accession, plebiscite, wouldn't we?
Banane kahaan dete hain, bataiye? Indira Gandhi par nahi banni chahiye film? What a graph! What a beginning, middle, end! Bananey denge? Nahi bananey denge. Phir hoga ki jaise woh chahte hain, waise... Take Nehruji ki story. Kitni colourful life hai, kitni committed life hai. Aadmi swaraj ke liye fight kare toh kya colourful nahi ho sakta? Lekin you can't make a film like that - yahaan toh laathi utha kar maarne ke liye pehle taiyyar rehte hain!

But even the movies that are made - do our audiences consume them? I recall meeting Laxmi Sehgal in Kanpur when Benegal's 'Bose: The Forgotten Hero' released, to ask her what she thought of her portrayal in the movie. She hadn't seen it - it wasn't running in a single theatre in the city! Why don't movies on political issues or political biographies work here?
See, there's another side to it. Nobody knew the Tamil actor of Roja - but the film was a huge hit. I don't think it's always about whether it is political or not. It has also got to do with the storytelling. Aap mazedaar film banaiye pehle. Is kism ki filmein - yeh laddoo ke andar kadwi dawai chhupa ke dene waali baat hai. Upar se laddoo lagna chahiye. Jaise munh mein poora rakha, jab ab thook bhi nahi sakte - tab...! Woh laddoo toh lagna chahiye na. Agar chamcham nahi hai, chandi ka warq nahi laga hai, toh phir Kanpur mein nahi lagegi film! Mainstream mein reh kar yeh karna is a very difficult task - but that's the only way to reach people.

Aapki Kashmir ki dawai Shakespeare ke laddoo mein hai?
(Laughs) Ji, main Shakespeare ke kandhe pe rakh kar goli chalata hoon!

What's the identity crisis a filmmaker like you faces when he has to balance Box Office returns and your sensibilities - how much dawaai, how much laddoo?
These questions come up, in every film. But I don't do things for others. I make the film for myself. Mujhe kal sharm nahi aani chahiye isko dekhne mein. If I have a doubt about that, that's when I put a stick out and stop it. And I hope that some others will relate to my sensibility. And there must be enough people who share that sensibility for the producers to come back and put money in my movies. I make myself the audience. If I will look back at something I have done five years down the line aur mujhe sharm aayegi - main woh nahi karta.

My Point of View… : DEEPIKA PADUKONE


Deepika Padukone is a noted film personality based in Delhi. She has written this note on her FB page
Deepika Padukone
Deepika Padukone
There is only ONE sign that a woman wants to have sex and that is that she says “YES”.
The reason I write the above line is because we all know that in India we are so desperately trying to make a change in the way sections of our society think in order to move towards a happier world devoid of inequality, rape, fear and pain.
I am not naive about my own profession; it is one that requires lots of demanding things of me. A character may demand that I be clothed from head to toe or be completely naked, and it will be my choice as an actor whether or not I take either. Understand that this is a ROLE and not REAL, and it is my job to portray whatever character I choose to play convincingly.
What my concern is and I am stating it clearly so it is not misconstrued or confused with Shahrukh’s 8-pack or any other woman’s or man’s anatomy. I have spoken out against an ideology that such regressive tactics are still being employed to draw a reader’s attention at a time when we are striving for women’s equality and empowerment. In a time where women should be applauded for making headway in a male-dominated society,we blur the lines between REEL and REAL life and dilute all our efforts by making a one-year old back sliding piece of news a headline. Digging out an old article and headlining it “OMG: Deepika’s Cleavage Show!” to attract readers is using the power of influence to proliferate recessive thought.
When an actresses inner wear decides to do a “peek-a-boo”,she most definitely did not step out with the intention to do so.So instead of zooming in,circling it and pointing arrows at it, why don’t we give her some ‘respect’ and let it go instead of making it ‘headlines’!? Are we not human?Yes we marvel,envy and drool over a male actors 8pack abs in a film,but do we zoom in on the mans ‘crotch’ when he makes a public appearance and make that ‘cheap headlines’??!!
I have no issue celebrating my body and I have never shied away from anything on-screen to portray a character. In fact my next character portrayed is a bar dancer (sorry Farah for the spoiler!) who titillates men as a means to support her livelihood. My issue is you propagating the objectification of a REAL person,and not a character being played. Sure,dissect my characters if you wish-if it is of so much interest then discuss the character’s cup size and leg length if it is relevant to making the role convincing. All I am asking for is respect as a woman off-screen.
It is not about breasts, penises, or any other body part being reported. It is a matter of context and how out-of-context the reportage is just to sell a headline. And more so during a time in dire need of an attitude shift towards women.
For me this topic ends here. Everyone is entitled to an opinion. I have little interest to take this further as it might get more attention than it deserves and might be further misconstrued and twisted to sell more undeserved headlines.
Having said that, please may we show love,dignity and respect to each other.
Live well, laugh often and love much.
Deepika Padukone